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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 如今龙袍披在身，昔日梅郎不复还（想转载请私信，不得私自转载）
（欢迎约稿）
创作是一个自圆其说的过程
《琅琊榜》的成功不仅在于制作的精益求精，还在于其剧本在国产剧中，难得地将青春元素、通俗元素和正剧元素相结合。
依照“戏曲叙事”的观点，创作总会掺和一定的非真实因素于文本中，因此作者所做的，不是让文本多么具有真实性，而是如何让非真实的因素使读者信服。
《琅琊榜》的剧本虽然瑕疵颇多，但是可贵地看到了自圆其说的精神。一些自圆其说很好地弥补了剧本的不足。
剧本的一大缺点，就是开头对梅长苏的过去交代不足。仅仅用蒙太奇式的闪回镜头，闪回镜头中的林殊之生机勃勃与梅长苏的满腹思虑很难对应。极端的性格落差显然是单薄的，难以具有说服性。但是接下来很多集，一次次通过梅长苏的旧友的对他的回忆，以及梅长苏两次在靖王面前差点暴露自己。单薄过去被反反复复地渲染，而逐渐丰富。
自圆其说也有弥补作用。尤其在长篇幅的具有传奇性质的作品中，作者建构的是一个繁杂的非真实世界。难免会为了推动情节需要而产生漏洞。
在具有武侠元素的作品中，主人公多是武力高强的人。但梅长苏偏偏弱柳扶风。这就容易形成一个问题，就是主人公罹难是该怎么办。我暂且举金庸先生的《鹿鼎记》来谈。金庸先生的《鹿鼎记》里的韦小宝没有武功，一旦他落难的时候，他的七个夫人、天地会的兄弟都可以帮他。一个没有武功的主人公在危险面前存活率很低的，但有了上述人物，韦小宝的多次死里逃生也有了合理性。他的七个夫人、天地会的兄弟就是弥补他作为非习武之人设定的不足。
同理，在《琅琊榜》里，飞流也是对梅长苏人物设定的一种弥补。确保他每次死里逃生的合理性。如在悬镜司的天牢里，夏春要杀死梅长苏时候，飞流赶过来，救走了梅长苏。作为弥补的飞流也长期处于一个简化的状态。全剧没有属于他的具体情节，台词也只是简单的电报句。他大多随着梅长苏来而来，随着梅长苏去而去。因为一旦对他的描述过于详细，会严重地冲击梅长苏的中心位置。
弥补作用在剧中的另一个表现就是前后呼应。最长的呼应莫过于埋了30多集伏笔的“怪兽”。为了让聂锋的出现不意外，因此在第十几集的时候，就有一笔带过士兵们捉“怪兽”的情节。直到发现聂锋的前一集，也提到了“一年多了，‘怪兽’还没有捉到。”与最后捉到一只“怪兽”，并发现是“聂锋”相呼应，使聂锋的出现不会牵强。
除了“怪兽”，剧本精心设计的呼应还有很多，都体现了剧本创作的认真细致精神。朝廷六部有三个是太子党的，三个是誉王党的。梅长苏用计让两边鹬蚌相争，而他有写有六部名称的六个木牌。每一个部门的尚书落马时候，他会把写有该部门的木牌丢到炭火里烧掉。一个木牌的烧掉就象征一个部门尚书的结束。后来，梅长苏斥骂身陷囹圄的誉王后，他拿起挂在誉王监狱前的一块刻有誉王名字的红色木牌，并将之背朝上地放下。木牌上誉王名字的掩盖，和前面烧掉木牌相呼应。象征着一个大敌人了结。
自圆其说，在理性的文本结构上是弥补，而在感性的情感上则是共鸣。优秀的作品即使观众明白这不是真的，但是仍然为之感动，与之共鸣。
《琅琊榜》的剧本安排了几次高潮情节。如靖王要为赤焰军平反，请梅长苏筹谋时候。梅长苏问靖王：“殿下可知，皇上一旦知道你在查祁王旧案，定会招来无穷祸事。”靖王答：“我知道。”梅长苏问：“殿下可知，就算查清了来龙去脉，对殿下所谋之事，也毫无益处。”靖王答：“我知道。”梅长苏问：“只要皇上在位一日，就不会承认自己的错误。”靖王答：“我知道”梅长苏问道：“既然您都知道，还一定要查？”靖王道：“要查，我必须知道他们是如何含冤屈死，将来我登上皇位，才能一一为他们洗雪。”四问四答后，梅长苏向靖王行跪拜大礼，并说：“苏某必定竭尽全力，为殿下查明真相”。靖王为梅长苏的鞠躬尽瘁所感动，也为梅长苏行了一个跪拜大礼。
四问四答就像排比句一层层推动起波澜。并随后皇宫中丧钟响起，传来太皇太后（最疼林殊的太奶奶）的死讯。而达到高潮。它让我们感动于主人公们的正义柔肠，同情于梅长苏在太奶奶临死之前都不能见她老人家。
《琅琊榜》的成功也证明了，观众所喜欢的人物形象，不一定是或武艺高强或高冷或暖心的英俊男子（古装言情的固定形式），也可以是一个手无缚鸡之力的谋士。只要这个人物能让观众们产生共鸣，就会引发观众的好感。生活经验告诉我们，人物没有绝对完美或者绝对丑恶，但是却有绝对“高雅如菊，邪恶如刀”的两面人。梅长苏的极端隐忍和极端柔弱的二重性，让之更富有生命力。
梅长苏的形象具有励志性，为七万冤魂报仇。如辛弃疾所写：“将军百战声名裂，向河梁，回首万里，故人长绝。”他也具有悲剧性，正如一次他烤火时候不慎烫伤了手，他先是抽搐，然后不住地咳嗽，最后深深凝视着发红的双手，叹道：“我这双手，也曾挽过弓，降过烈马的。如今只能在这个诡异地狱里，搅弄风云了。”少年时代风度翩翩，因为黑暗的政治斗争而卧薪尝胆。在阴暗的党争面前，只有玩弄权术。
权谋总与不择手段相关。
但《琅琊榜》的受众是普通大众，它需要和大众们的三观一致。大众在情感上与之共鸣，梅长苏所辅佐的人要圣贤，所用权谋也应当“正当”。因此，首先，梅长苏向靖王毛遂自荐时候，靖王要求梅长苏为自己谋计时候不得伤及无辜，靖王符合贤王的标准；在平定宁国候后，皇上要带着南楚贵族去围猎，梅长苏提议靖王带自己的兵过去，也让南楚人知道，我们大梁并非都是谢侯玩弄权术之辈 ；将誉王处死之时，梅长苏等人用掉包计将怀了孕誉王妃救出监牢。这些细节，是再三强调，梅长苏不是个玩弄权术的阴险人物。他向靖王提议展示军威时候，一脸慷慨激昂，犹然爱国的志士。竭力保护无辜之人，犹然仁义君子。
梅长苏在答谢纪王救祁王遗腹子之命时候，纪王拍拍梅长苏的背笑道：“同是亲生骨肉，何必争个你死我活的？”这句话，似乎纪王看出了梅长苏是当年的林殊，又似乎不是。留着观众们去回味。更说明了此剧理念上，不是在吹捧权谋，而是在批判权谋。
林殊的归来，胡歌的归来
网友墨雨培茗将主演胡歌十年前在《仙剑奇侠传》饰演的李逍遥和十年后的这部《琅琊榜》中的梅长苏剪辑起来。十年前的青涩、阳光，十年后的隐忍和内敛。巧妙的剪辑让两个角色隔着时空对话，遥远的时光变迁感染着我，最后我选择了追剧。
毫不夸张的说，正如还珠格格选对了赵薇，六小龄童之后再无孙悟空。胡歌也是梅长苏的不二人选。
十二年前鲜衣怒马，风度翩翩，十二年后满怀沧桑，命如灯油。剧情只是细讲十二年后的复仇，十二年前的剧情单薄而使人物性格质变得有些牵强。但是胡歌的演绎很好地弥补了不足。
无疑胡歌是饰演梅长苏的最佳人选。他在风华正茂的22岁，靠着《仙剑奇侠传》一举成名，现在的刚大红大紫的明星饱受诬陷和诟病，他出道时候网络舆论没现在厉害。他的成名路，铺满了鲜花。
再后来，胡歌出了车祸，右脸受了伤，做了手术，眼睛已经彻底失神，用特写镜头还可以看到隐隐的伤疤。在这明星到处走秀和代言的年代，他淡出了银幕，而转身于剧场。演了白先勇、赖声川等人的话剧。当红明星出现了一波又一波，他仿佛被洪流淹没。
在《琅琊榜》里，林殊以梅长苏的身份回京复仇，而演员胡歌用梅长苏重返银幕。十年前的李逍遥年轻活泼，眼神扑闪，声音响亮。十年后的梅长苏的声音没有力度，却有分量；眼睛没有精神，却凝重。剧多用对称式构图，他位于镜头正中间，缓缓地向前走。他说：“我活着，就不会白白地活着。”十年前的林殊就是李逍遥，十年后的梅长苏就是胡歌。在这个精益求精的剧组里，行着繁琐的礼节，说着拗口的台词，丝毫没有了李逍遥的痕迹。人们总会对经历灾害的人抱以同情，而且，今年胡歌三十三岁了，而立之年。正如序幕中的蝶从蚕蛹中破出。它象征着少年林殊的人性蜕变，也是胡歌的演技蜕变。
胡歌把梅长苏的隐忍把握的到位。除了和饰演谢侯的刘奕君现实对戏时略显薄弱，剧中几场关键戏都拿捏得很准。如与霓凰相认，霓凰是酣畅淋漓，梅长苏是极力克制到无法控制。当不慎说出林殊名字，被霓凰发现。他把脸拉长着，想掩藏，却掩藏不住悲伤的思绪。被识破的时候眼睛一丝惶恐被无限地竭力隐藏，到最后抑制不住，哭得鼻涕都出来了。不同于某些一线演员，在所有剧里，演哭戏，演来演去都是一个最美角度的表情。
如今龙袍披在身，昔日梅郎不复还
终于完结了，二七天宛如一场梦。不伦是观众，还是演员。
《琅琊榜》终究是个传奇，里面的正派多是正义凛然，朋友间讲义气，肝胆相照。而现实却复杂得多。剧终究是要更新完的，就像在酷热的夏日，把头埋倒水里解暑，终究是要抬头，仍受到现实太阳的考晒。
我们何其不幸，生活在琐碎的、复杂的社会里。仅仅是浩浩历史长河中的一滴，过着麻木不仁的生活。我们羡慕这些把现实中的繁琐过滤掉的传奇故事，羡慕他们一生的轰轰烈烈。我们又何其幸运，一生平平稳稳，不会遭受像赤焰军那样的大难，不会遭受寒毒之痛。
故事终究是要结束的，我们从水中把头抬起，准备忙碌柴米油盐酱醋茶；演员们脱下戏服，准备忙碌于演艺圈和娱乐圈的灯红酒绿。胡歌像梅长苏，但他终究不能像梅长苏那样生活，因为他走出影棚，是和我们一样的普通人。
我很多年不追剧，唯独这一次痴迷不已。这不仅仅是难得的一次改编大于原著，更是国剧难得的将青春元素和正剧元素如此巧妙地融合、全体演员如此到位、每一帧镜头都可以成为精美剧照、制作细节把握得如此之精确。这是一场国剧的圣典。
即使早已知道结局，但是看到林殊的死还是深深地震撼，就像我们知道了亲人终究会离开我们，但到了生死诀别那一刻，仍然忍不住痛惜。
如今龙袍披在身，昔日梅郎不复还。
再见了梅长苏，再见了胡歌。
//www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/note/745904069/（胡歌在《南方车站的聚会》中演得如何？）
2 ) 《琅琊榜》：来时白衣阴诡，去时跃马扬鞭，涤荡世间污秽，唯有此心不改
不错，就是《琅琊榜》。
素来对国产古装剧无感，因此当偶然在电视上看到梅宗主一袭白衣、驾一叶扁舟、横吹竹笛，出没于江水寒雾之中时，并没有觉得这剧有什么了不起。风度翩翩的君子形象并不新颖，江水与战船的特效也并不出彩，后面还能有什么花样？
纵观现在比较流行的国产古装剧，其中的亚类型划分相当明确，套路也相当固定：
一类是历史正剧，譬如《康熙王朝》、《大明王朝1566》、《走向共和》等，描绘泱泱华夏历史洪流，英雄狗熊皆出其中；
一类是历史戏说剧，譬如《三国演义》、《隋唐演义》，主要是在历史正剧中加入更多的通俗元素，增加可看性；
一类是宫廷剧，譬如《甄嬛传》，描绘宫廷权力斗争，强调人心险恶；
一类是武侠、仙侠剧，例子不胜枚举，它们主要编织爱恨情仇、儿女情长；
一类是神话剧，主要讲神仙们是怎么不守本分，非要下界搅和人类的；
当然，倘若某部剧的言情元素太多，那无论它表面上是讲什么的，都可以归为言情剧，主要讲现代人眼中的古人是怎么搞对象的。
难道，《琅琊榜》能逃出这五（六）指山？
别说，还真能。
《琅琊榜》是完全的架空历史题材，在虚拟的历史中纵横驰骋，又不失历史的厚重，而对历史场景的制作甚至要超过很多不是架空的剧，这不同于历史正剧，更不同于历史戏说剧；为构筑世界观而虚构了一些动物植物，但没有更多的超自然因素，与神话、仙侠不搭边；既有政治斗争，又有江湖帮派，相当于杂糅了宫廷剧与武侠剧的一些特色；最后，可喜可贺，并未“言”情，却处处可见真情。
在《琅琊榜》的这些特点中，又以第三点较为引人注目。在网上常见评论说此剧是关于复仇的，是关于权谋的，是关于政治斗争的——这样说此剧并不能算错，但绝不是此剧的本意；光凭这点，此剧也断不能成为全民神剧。
那么，这个剧的本意和最大的优点，究竟是什么？
在丑恶与污浊的世间，纵然要依靠现实手段、乃至阴谋诡计来扫除魑魅魍魉，却依然闪现着理想主义的光辉、磨灭不尽的真情——这是此剧的本意和最大的优点。
鲁迅先生云：“我向来是不惮以最坏的恶意，来推测中国人的。”早已对现实绝望了的鲁迅先生有此偏激言论，也无可厚非。在中国历朝历代的政治斗争中，这句话可谓铁则，君臣相杀、父子相弑、友僚相叛、兄弟反目，登峰造极。剧中的反派们，谢玉、誉王、夏江、梁帝萧选都是严格地遵循这条铁律。在他们的眼里，人都是利己的，都是不择手段的；成功的人都是极端利己的，都是无所不用其极的；中国历史，无非“厚黑”二字而已。
想必在今天，抱此信念者，也不在少数。
剧中用了很多非常经典的桥段来刻画这些“精致的利己主义者”们，他们有着他们独特的价值观：
秦般若：凡事必靠手段。
E1，秦般若煞有介事地分析梅长苏如何能号令群雄：“他靠的不是无双的智计，又是什么呢？”。
不过后面我们就可以发现，梅长苏靠的，并不只是无双的智计。
兰园枯井案，童路的妹妹正是其中的受害人。
何文新杀人案，被害人邱泽也是杀人凶手。
宫羽父亲为谢玉所杀。
更不要提蒙挚、黎纲、甄平都是赤焰军旧部。整个江左盟，完美诠释了“官逼民反”，只不过行事更隐秘、技能更开挂罢了。回过头来再看秦般若的论断，不禁觉得实在是可笑。
夏江：凡人皆有目的
E38，谢玉在悬镜司对梅长苏咆哮：“你不是来辅佐靖王的！”
这论断多么干脆利落。倘若夏首尊不那么功利地看待梅长苏，恐怕就不会等到身陷囹圄时才发现他的真实身份了。
谢玉：为利不择手段
E23，谢玉后路被断，发狂地质问梅长苏，无冤无仇，为何害自己至此。梅长苏淡然答道：“你我为名为利各保其主，为达目的不择手段，你问我这样的问题不觉得好笑吗？”
讽刺的是，谢玉所问出的问题，正是对他一生所作所为的绝佳概括；所以梅长苏的反问，才让谢玉哑口无言。
梁帝萧选与誉王：天下是我的天下
世上的皇帝大约可以分为两种：做事儿的皇帝和不做事儿的皇帝。梁帝萧选和誉王，都是做事儿的主。甚至可以说，梁帝萧选给人感觉在处理政务上是相当勤勉的。
只不过，做事儿的皇帝里面又分为两种：为天下做和为自己做。其中的差异表现在，为天下做事，究竟是目的，还是只是为一己之私的手段。不幸的是，大部分皇帝，都是后者，萧选（包括誉王）也不例外。
萧选在E1就讲：“朕的天下，岂是他说拿就能拿去的。”
这句话听上去非常自然，似乎皇帝，就该如此。
在E53，皇帝再次质问梅长苏：“你说，这个天下是朕的天下，还是他萧景禹的天下啊？”
梅长苏的回答，却如平地惊雷，震醒了皇帝，也震醒了电视剧前的观众： “天下，是天下人的天下。”
失魂落魄的老皇帝哑口无言。第一集与倒数第二集也构成了一个闭环，首尾呼应。
再如E40，当誉王炮制私炮坊爆炸案被发现时，父子堂上相争，萧选怒斥誉王欺瞒，誉王申辩绝不敢藐视皇权，而刑部尚书蔡荃却看得明白：“重点不在这里。”
一个伤亡百十人的案子，皇帝与亲王居然只是围绕有没有藐视权威争来争去，而且没有人觉得有丝毫的不妥，视人命如草芥，如此而已。
登基前的萧选是什么样子，我们并不知道；我们知道的是，梁帝萧选，是一个极端的利己主义者。他这辈子，只做两件事情：保住政权，保住帝位。正因此，他才会一面勤理政务，一面又放任臣子贪腐争权——只要弄不垮国家、威胁不到自己就行了。而且，他对后者威胁的敏感更甚于前者，所以他才会把自己全部的智慧和经验都用在猜疑上，并且随着年龄的增长，越来越偏激和多疑。
所以在E53，萧选根本不信大家翻案，仅仅是为了鸣冤。他质问梅长苏：“你们只是想鸣冤吗？”
做人到这个份上，其实也非常可悲，因为所有人都知道他是怎么想的。各方的斗争策略，都是直击萧选的痛处的：梅长苏揭露兰园枯井案、制造何文新杀人案、揭露誉王赈灾收礼，太子和谢玉揭露庆国公侵地案，誉王引爆私炮坊，都是通过制造舆论、引发民怨、动摇国本来迫使萧选解决自己的对手；夏江、谢玉炮制赤焰冤案，夏江、誉王用卫峥刺激靖王，梅长苏用夏冬离间夏江与萧选、暴露誉王是私炮坊爆炸主谋，都是通过刺激萧选那根不能触碰的皇权神经来铲除对手。这后一种方法往往比前一种更加毒辣，对对手的打击也更加致命。可怜萧选聪明一世，把这个当棋子把那个当棋子，最终自己也不过是别人的棋子罢了。
《琅琊榜》充满了政治斗争，但却不是《甄嬛传》，不是《权力的游戏》，不是《纸牌屋》。那些被斗倒的人，本来就该被斗倒，半点怨不得别人。就比如说夏江，他倒得冤不冤？冤，真是冤。一心为陛下（和他自己）着想，结果落得个身陷囹圄、身首异处的下场。再比如说萧选，他冤不冤？冤，真是冤。一心一意宠幸静妃和靖王，到了还被他们夺了权。
那又如何？
正义伸张，有何不妥？如当年明月所说：不是礼仪廉耻，不是道德说教，而是阴谋诡计，权术厚黑。对付流氓，要用流氓的方法。
这部剧里有这么多复杂多变的反派人物，有这么多阴暗丑恶的东西，善恶双方都用尽阴谋诡计，但却并没有倒向现在流行的“暗黑风”。有些作品自以为涂上黑漆漆的色调，让英雄做一些坏事，让反派坏得无以复加，就是现实，就是成熟。而《琅琊榜》中，阴霾虽厚，却难挡理想主义的光辉和磨灭不尽的真情：靖王的刚直、蒙挚的忠勇、夏冬的坚守、飞流的单纯、萧景睿的宽厚、言豫津的活泼、蔺晨的疏狂，林殊的明亮与梅长苏的阴沉，霓凰对外的坚毅与对林殊的温婉……无一不是动人心魄、荡气回肠；梅长苏与霓凰在太皇太后面前再叙婚约，靖王对梅长苏四问四答立志彻查冤案，太皇太后大丧之音响彻京城，梅长苏忆言侯王杖栉节舌战群儒，靖王斩断铜铃梅长苏跪地相求，面对叛军梅长苏利剑出鞘指点江山，出征相别林殊与霓凰许下来世之约，最后斯人已逝空留悠悠思念……无一不是感人肺腑、潸然泪下。
就连看似明哲保身的老太监高湛，其实也是个厚道人。早在E2，靖王在宫门等候，太子与誉王服侍皇帝时，老太监便有口无心地提到：“陛下，靖王还在宫外候旨呢，您不宣他吗？”
《琅琊榜》提醒了我们，不知道从什么时候开始，我们相信这个世上有纯粹的坏人、纯粹的利益，却再也不相信这个世上有纯粹的好人、纯粹的情谊了。更有甚者，他们不但不相信，而且自以为看透了世界运行的规律，对这些大加嘲讽。他们不信，是因为他们做不到；他们大加嘲讽，是为了掩盖他们内心的懦弱。正如E53皇帝与梅长苏对话的最后，梁帝萧选信誓旦旦地说：“只要坐在这把龙椅上，人，自然是会变的。你记着，无论景琰现在什么样，等他坐上了这个位置，他也会变的。”
当梅长苏转身轻蔑地离去时，老皇帝颓然哀号道：“你要相信，朕是受了小人的蒙骗！”
“你父亲林燮，辅佐朕十年；你母亲晋阳，更是朕的亲妹妹呀。朕抱过你，带你骑过马，陪着你放过风筝，你记、记得吗？”
他记得，只是你不记得了。
短短几句话，把老皇帝病态的逻辑、敢做不敢当的懦弱和对所犯之过无法挽回的绝望，刻画得淋漓尽致。
而梅长苏呢？他没有答话，也没有回头，径自向前，消失在宫门的另一头，徒留失魂落魄的老皇帝，在孤独的宫里，瘫作一团。
梅长苏，他来时素颜白衣、机诡满腹，去时遥望狼烟、跃马扬鞭。他变幻风云、涤荡人间，唯一不改的，是一颗赤子之心。
<图片1>
3 ) 江山何处埋忠骨，少年不悔已长苏
有很多去看小说的人对LZ说，作者的文笔难说很老道，整体情节甚至有些幼稚，主角也有光环过大之嫌。对此，LZ 倒不是要反驳作为编剧的作者构思水平有多高。LZ喜欢琅琊榜的一大原因，便是它成功塑造了一个深受LZ本人喜爱的主角形象——梅长苏。在他的身上，融入了少年的意气和老者的深沉，同时，他心中未泯的慈悲和善良，给无情的党争权谋，抹上了明亮而温暖的底色。不知是不是不太看小说的缘故，这个人物似乎是将LZ一击即中，很难不爱上。
梅长苏是一个洞察朝堂冷静理智的现实主义者，但他同时也是一个胸怀政治清明远望的理想主义者。一开始，他的动机被LZ单纯地理解为复仇，替死去的七万同生共死的将士和父亲报仇，但后来，作者让梅长苏展现出的成熟令LZ暗吃一惊。他并不是就仇恨本身去讨伐它的始作俑者，而是质问弥天大仇的背后，隐藏了一个多么盛行猜忌和营私的弊政朝廷。很多人对悲剧怀有同情，却甚少过问造成悲剧的原因。因此LZ觉得，琅琊榜讲述的，并不仅是一个毁灭罪恶过去共谋者的厚黑故事，而是一个重建开明王朝扶植正义公道的历史寓言。
当梁帝在梅长苏面前跪下，为自己因猜忌而犯下的惊天打错忏悔时，LZ越发感到， 梅长苏真正想要复仇的对象，是那种建立在小人横行君王独断下的昏暗朝廷。正义无法得到伸张，真相被别有用心者篡改蹂躏。他希望有一天，那个坐在至尊之位上的人能兼听则明，而每一个立于殿堂上的臣子，想到的第一个念头不是自身的利益，而是百姓与苍生。
《琅琊榜》想要表达的，还是那个被无数人所相信的道理：正义只会迟到，不会不到。
梅长苏的生命，最终仍如蜡烛，燃到了尽头，此生，他是两个人，也是一个人。
他遇到的人是两世的人，而他辜负了她一世。爱情并不总是作为牺牲品，但当它被放到了第二位，却注定难有两全之法。相爱太短，分离太久，他只能告诉她：他来过，也爱过。
还有飞流，还有蔺晨，还有景琰。
吾国江山如画，不敢忘却兴亡。
去日寒冰霜雪，来时翩翩梅郎。
前面讲道，梅长苏身上兼有现实主义者和理想主义者的特点，他背负的惨烈过往血海深仇让人不禁怜爱，而他展现出的云淡风轻不卑不亢咋让人肃然起敬。他的成长，他的涅槃，是作者用以叙述从武将到谋士，一个赤子如何用他短短的一生担起家国复兴的大责的载体。这种方式是很童话化的，也是很多人攻击原著写得幼稚的原因；作者在书中加入了江湖高手排行这样浓厚的武侠元素，在吸引读者之余，也是表现了她是如此意图的用心。“武侠是成人的童话”带着苛刻的眼镜去看这样一本透出热血铁骨的通俗小说和一部用心制作的电视剧，未免太过拔高。
一位编剧曾这样谈过他的创作感想：若干年后，观众会淡忘情节，记不清谁做过什么；但是，他们会深深记住，哪一个角色是一个怎样的人。好的作品让人物会立起来，这才是成功了。
写了这么多关于对小说和主角看法的文字，LZ无非是想试图说明自己喜欢琅琊榜的一些原因。榜剧的拍摄，表演，制作的用心已有很多人夸也夸的很到位了，所以LZ写得就务虚了些。主题是作品的灵魂，比起别的古装剧拘泥于情爱和打杀，榜剧更能照进现实。它告诉我们过去如何塑造一个人的如今，以及未改的初心怎样得到人们的铭记与肯定。
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（国庆更新）过去的这一星期，LZ欣喜地发现琅琊榜在各处的话题度和存在感直线上升，有每天已经虔诚地追剧的，有听闻口碑上佳开始追剧的，网络播放每天也一骑绝尘地冲过了3亿。作为粉丝，能表示的也不多，只能祝再接再厉啦！PS：LZ上课时发现有人在用平板看琅琊榜，LZ心中那个激动啊，恨不得冲上去握着同学的手说谢谢支持。咳咳，不过还是希望大家上课认真听讲，课后追剧。
这一周的剧情，最精彩的无疑是景睿生日长苏扳倒谢玉。各方势力的斡旋和博弈，真相面前每个人的触动和挣扎，危机一触即发情势瞬息万变，角色们演技大爆发。虽然LZ从原著的描写中想象出了这一晚的惊险和血腥，但是榜剧的场面调度之大，叙事节奏之流畅，还原度大大超过了LZ的预期，僵持不下的军队，阴狠老辣的谢玉，痛心无奈的老庄主，身处其中的所有人经历的都是一次困厄的煎熬。而真相，正如阴谋做纸包住的一团火，在飞速地吞噬这粉饰的太平景象。这情理之中又意料之外的精彩，LZ默默地将其加入了“有生之年看过最佳”系列。
一个赫赫威名侯爷的倒台仅在一夜之间，梅长苏不动声色，他知道，这不是结束，而只是开始。
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（9.19首播感想）盼星星盼月亮终于盼到要播的这天了，在等剧的这几个月时间里，LZ成功地安利了我哥以及我的三个室友。安利方法很质朴：点开23分钟长片花，陪每个人都一起看一遍。喜欢英剧，日漫的他们纷纷表示出对此剧的强烈兴趣。于是自来水LZ欣慰地笑了，而片花LZ已不知道撸了多少遍了，真脑残粉的执念。
这几天赶作业没来得及追剧的宣传动态。今天才看到片头片尾一二集预告放出了。赶紧撸了几遍。
水墨浸染，光影朦胧。沉郁顿挫，悠扬恢弘的交响乐声里，流水为引，浓墨为笔，勾勒出隐约可见却又看不分明的脸与器物，尔后，一只蝴蝶伫立石上，微震双翅，羽翼斑驳，似有伤痕。浓墨化开，琅琊榜三个遒劲的字徐徐浮现。
LZ语文水平的最高点是高考阅读理解，什么象征隐喻啊也不是很懂。只觉得用“唯美”、“空灵”、“隽永”这样的词都难以描绘这个片头给我的感受啊。虽然整体看起来淡雅而舒缓，但总给LZ留下一种哀婉，凄清与苍凉的感受。让人想起一场突如其来的大雪，被洁白覆盖的世界里一片沉默，那些很快消失的脚印，和手掌里融化的晶莹，告诉来者一个不为人知的过去；它又让人想起一个盛夏午后的山林，清泉打从石上流过，巨大的古树投下阴影，蝉躁声中一只飞鸟略过，摇摆的树枝暗示你这是一片熟悉而陌生的土地。想来想去，LZ想出一个很俗的词，叫“东方神韵”。家国兴亡，金戈铁马，小楼春榭，骤雨楼阁，乾坤朗日，江河奔流，清风明月，弱水红尘。在东方的语境系统里，好多意识都是秘而不宣然而又心照不宣的，粗茶淡酒，推杯换盏中，英雄小人便完成了交锋。不明所以间，若有所悟。这个颇具意识流风格的片头，在LZ心中大概就是这个样子吧（好一段一本正经的脑洞。。）
“玛丽苏”、“杰克苏”这样的苏LZ一向是反感的，但“梅长苏”LZ怎么爱都不显得多。（小苹果乱入）雾气氤氲，扁舟无系，面不改色，不卑不亢。完全是画中走出的谪仙形象。有句很俗很滥的话叫“没有在深夜里痛苦过的不足以谈人生”。目睹血流成河劫后逃生，身背巨大家仇冤屈，改头换貌面目全非，羸弱多病手无寸铁。江湖之远，庙堂之高，隐忍以行，缜密以思。苏哥哥，没有经历无情背叛和恶毒陷害，并与死神擦肩而过的人，才不足以谈重生啊。
晚上在电脑上看了第二集直播，网速坑第一集没看成。刚好看到的是蒙统领和飞流交手的那段。吴磊这孩子真的是又萌又帅。瞪眼噘嘴，输了还用头撞柱子。苏哥哥的眼神也是宠溺和慈爱，偶尔严肃地管教飞流要讲礼数，也是顾着外人做个样子。这爆棚的CP感，LZ仿佛预见了热门话题要被两人刷的节奏。
其余角色的表现LZ也很是满意。王凯的靖王一身凛然和执着，MAN得让人心疼。刘涛的霓凰郡主虽然未着戎装，但眉眼之间是掩盖不了的英气，和一份隐隐透露出的孤傲和寂寞。萧景睿讲义气，言豫津话多且逗比，目测要承担接下来的笑点。太子和誉王比武会上招徕长苏的那一段，前者沉不住气，后者笑里藏刀，话语间咄咄相逼，看得真是过瘾。见太皇太后的剧情，一句”要抓紧呐“立马戳中了原著的回忆。没有想到的是苏哥哥第二集就到了朝中，郡主也出场的那么快。虽然加了感情戏，但就目前来看还算不违和。最重要的是，每个出场的角色眼神里都全是戏啊。从小就爱看古装戏的LZ简直不能更过瘾。五星锁定，哪怕就是为了这久违的质感。特地翻了书，第二集已经来到第一卷十三章的剧情了。看来改编的力度真的不小。不过小说的灵气，意气，侠气均在，LZ真是一本满意！
好几天前手贱看了《云中歌》，留下的心理阴影一直绵延到周末。然而LZ不怕，《琅琊榜》就是LZ的救心丸，是来给我们打一针国产剧的强心剂的。今年各种雷剧秀的下限LZ已经看够了，是时候来个上限陶冶情操了！
我是分割线
（播出一星期感想）作业多如山，追剧好困难。不知不觉剧都播了一个星期了。LZ每天见缝插针地追着看，并无孔不入地在各种群以及朋友圈卖安利。不知道刷屏狂魔LZ已经被多少人屏蔽了。。。但最让LZ开心的是，LZ成功地引起了海外党和理工男们的兴趣，要知道，当他们看剧回来跟LZ说的那一句“果然好看！”足以给LZ注入无尽的鸡血和欣慰啊！！
刚写下这篇观后感的时候，记得豆瓣评价人数还只有700多，今天一看，已经有9000多人了，评分依旧有9.2。《琅琊榜》小说的评分人数是8000，这说明，已经有很多非原著党观众，还有非粉丝观众给剧打了高分，他们对质量是肯定与支持的。但不得不承认，现在为止粉丝仍然是评价人数里的大部队，但LZ完全相信，一部用心制作的电视剧会经得起时间的考验！！（统计癖犯了，大家勿怪）
LZ也很想每集都写个观后感，但是无奈实在是抽不出时间，只好笼统地一下子写出来了。
1、 关于节奏：LZ询问了一位被安利的同学，他表示一开始几集出场的人物很多他记不住，尤其是每一个人物的身世，性格都各有特点。其实到了十集剧的叙事节奏与原著相比都是偏快的。在短短几集内，兰园藏尸，滨州侵地，妓馆杀人纷纷发生。LZ 本以为会改编成单元剧的形式，可编剧选择了交叉叙事，让几个案子近乎同时发生。与很多拖沓的国产剧不同，琅琊榜绝不拖泥带水，甚至吝啬展现案件的当事人的结果，仅通过对话与台词告知观众。LZ觉得这是相当有勇气的，因为很多观众已经习惯于慢条斯理式的剧情发展，这样密集而简要的设置，其实是在挑战他们的思维速度。但LZ觉得这样的安排并不是坏事，某种程度上讲，美剧被很多人喜爱的原因不就是剧情进展迅速么？作为国产剧中难得的佳作，琅琊榜完全不输好么！
2、 关于人物。一位也在观看琅琊榜的小伙伴告诉LZ，剧里演员的演技，特别是一些配角的演技简直碉堡。小伙伴举了公公，也就是皇上身边的老太监为例。经他这么一说，LZ也仔细观察了，还真不假！尽管少有台词，大部分时间都是作为背景版，但是公公的眼神里，全都是他的态度和立场，揣度皇上心思时的缜密，面对朝臣纷争时的冷静，试探对方想法时的小心……伴君如伴虎，在宫里生存下来，并能够升到总管，公公自然也是深谙人心，看似低眉顺眼，实则有万千谋算。不说了，演得确实好！一个不能再配角的人物都能被塑造的血肉丰满，琅琊榜怎能不算一部好剧？
3、 关于收视率。这是LZ不想提但无法不提的，尽管诚意满满，质量过硬，但是两台联播的琅琊榜收视一直徘徊在0.6周围，最高也才0.7，同期的伪装者每天破2。几乎同班人马的琅琊榜却一直徘徊在第十。怎能不叫LZ揪心。于是收视率被很多别有用心的人拿出来黑，也是让LZ心塞。对此，LZ觉得用网络播放量可以大致说明问题，每天琅琊榜的网络播放都是第二，仅次于伪装者且相差20%左右，但收视率上却差距很大，一方面，和平台有关，开挂的芒果剧场今年破2易如反掌，其他台破1都很难得；另一方面，追琅琊榜的很多人都是像LZ这样全靠网络没有电视机的，热度就不能体现在收视率上。无论如何，甄嬛传的收视率一开始也是很低迷，但却成为了现象级的电视剧。琅琊榜虽然不能说比肩甄嬛传，但LZ相信，好剧自然会被观众记住的！
4、 关于为何喜爱。有小伙伴问LZ，为什么看了原著小说之后这么执着于要看剧，LZ也答不出个究竟来，随口一说。首先，琅琊榜兼具武侠与历史演义风格，并且构思细致，人物繁多，情节跌宕，情感浑厚，没有狗血的儿女情长，以家国大义贯穿始终，是一般通俗小说不具备的。其次，复仇主题等于让读者和主角共同承担了一个秘密，增强了代入感和亲历感，同时，也理解了主角为何能够狠心决绝，以及他最后想要达到的结局：还真相以大白，还朝廷以清明，事在人为，阴险的斗争仍然充满着隐忍不发的正能量。（lZ都被自己瞎扯的功夫折服了ORZ，语文老师一定很欣慰）
LZ突然想起一句话：如果说你对一个东西的喜欢完全来源于你的智力和理性判断，那么你难免太过无情。LZ 承认，琅琊榜正是这样的存在。
写了这么多，其实只想说一句：琅琊榜，真的是一部好剧！
4 ) 一流的制作，三流的剧本
当初看预告片的时候，我对这部片抱的希望有多大，最终看到成片时的失望就有多大。面对这国内第一流的制作水准，我们对剧本的要求怎么苛刻都不过份，因为它本就应配最优秀的剧本。可惜，编剧没有做到。别看粉丝脚踩甄嬛传，睥睨花千骨，把这部片的评分顶到和大明王朝一个分，但实际上这部剧的剧本也就比于妈戏好了那么一丁点儿。 （更新：由于于妈近几年的作品水平直线上升，部分作品的剧本水平在我这儿已经超过琅琊榜了） 1. 世界观一团混乱。该剧没有合适的历史背景，编剧水平又完全无能于塑造一个全新的世界，写出来的皇帝不像皇帝，臣子不像臣子，朝堂不像朝堂，江湖不像江湖。一部主打权谋的电视剧，朝堂众生像刻画得非常肤浅，很多明显的逻辑问题。作为一个敌国环伺的国家，乐颠颠地邀请各国派人来争娶掌握10万大军的战神郡主。作为一个多疑专权的皇帝，放任争夺皇位的两个皇子瓜分了文官体系的几乎所有高级官员，放任最讨厌的儿子掌握着事关国家命脉的军权。而这个快被架空掉的皇帝，居然能培养出一个只听命于皇帝从不背叛的特务机构，更稀奇的是这个特务机构可以在没有皇权支持的前提下私下串通军国大臣轻松用计灭了一个连皇帝都十分忌惮的皇长子府和一个娶了公主的将军府。这是何等可怕的能力，这意味着他甚至已经足够甩开皇帝单干了。但夏江依然保持着对皇帝的绝对忠诚，真是好臣子啊！ 架空看上去轻松其实最难，因为架空需要作者有足够的知识底蕴才能够塑造出一个逻辑周全的新时代，可惜琅琊榜的编剧离及格线还远得很。真是辛苦一众实力派演员，用自己的演技去弥补各种剧本缺陷，猛一看倒还能糊弄过去，可惜不能细究。 我根本看不出来这部剧描摹的是一个怎样的世界，渴求贤才时一副乱世之态，朝堂腐朽又好像盛世末年；文官地位颇高好像太平年间，烽烟四起又好像战事频繁；忠君爱国似乎是公认的道德，逼宫犯上却又好像没人指责。朝堂腐朽至极，文官储备却十分充裕，倒了一大半的六部，轻轻松松就凑够德才兼备的人手继续运转；战事频发最适合捞功劳攒资历的时代，武将储备却少得可怜，打个仗还得禁军统领和梅长苏一起上阵。 除此之外，江湖势力在剧里被渲染得如此神秘而可怖，可是朝堂却始终放任江左盟插手社稷命脉的漕运，放任琅琊阁对朝堂无所不知而自己对其却全不清楚。高手的武功被反复强调何等厉害威风，但皇帝依然保持着谜の自信，对江湖白衣不屑一顾，对于那些拥有绝高武力值的潜藏高手们也从不担心暗杀之类的事情。 琅琊榜的剧本可以说只有元素的简单拼凑，并没有一个圆融的逻辑去试图厘清过这些元素是如何共存于这个世界的。皇帝轻视武林，可以解释为武林高手和普通军人的武力值相差不大，那么武打设计就朴实一点不要动不动就飞来飞去；皇帝充满自信，可以着重强调一下宫里的门禁如何森严，皇帝身边随时几十个暗卫，不要皇帝未宣白衣也敢进去转一圈。比起让主角开个自动小船装X，还不如把时间用来讲一下江左盟平时怎么运转，比如贿赂地方官员使得他们欺瞒上意导致皇帝对江左盟的实力严重低估，比如遇到官船会让主动让道以维持和平走低调路线，这可以解释清楚朝廷为什么能够容忍江左盟如斯。 任何故事最终都应落回到时代里，琅琊榜的故事让人觉得飘，就是因为它没有时代没有根。还不如和甄嬛一样找个时代落个脚，基调定下了然后向这个方向努力，最后纵然有不合之处，大家也不会过于苛刻。怎么都强似现在。 2. 人物塑造脸谱化现象严重。好人坏人泾渭分明，很多重要角色扁平得连塑造都没有。这是原小说就有的问题，作为一部爽一下的网络小说，有这么几个称得上人物塑造的主角也就够了。但既然已经摆出一副要用正剧方式来拍的架势，那么保证剧中角色的基本智商当是底线。 可是呢，可琅琊榜的这些NPC呢，存在感也就如梅长苏手里那几块打桌游生火两不误的小木牌。前无铺垫，后无表现，突然冒出来卖个蠢就去领便当了。白瞎了一众长者的演技，装扮出来来个个都像模像样，简简单单的焦虑万分也都演得很好。有堂堂高级公务员，有军中将领身携爵位，有六部尚书分管朝政，情商智商再差也该是中上水准。这些人一生都搅在官场里，不知遇过多少风浪才有今天的地位。如今遇了事（有些事放在古代其实根本就不算事儿）就如稚子般手足无措只知求主子，实在是灭了他们都没有成就感。太子也写得太过了，堂堂皇子，再蠢再软弱，至少面上要过得去啊。谢玉就算想挑个好掌握的无能皇帝来扶持，也没必要找个这么蠢的。 当然，也不是没有写得好的。越贵妃就很出彩，在把握帝心上全剧第一高手，心黑手狠外柔内悍，十分符合一个儿子软弱又有野心的宫斗女性形象。下药不成就威逼，威逼不成就利诱，利诱不成还能狡辩，狡辩不成最后还能诉可怜。仅凭演员一人，热热闹闹地撑起了整场戏。 我本来还指望誉王夏江谢玉这几个boss能稍微好点儿，可惜平时再怎么看上去双商爆表，一见主角脑回路就被打了除皱针，使得主角跟开了修改器一样轻轻松松过关斩将。都是好演员啊，誉王演员曾提了几十页的剧本修改意见；谢玉演员靠着剽悍的内心戏（有段复杂纠结的眼神简直赞爆），在蠢得无可救药的生日宴调兵戏里，硬是飙出了乱世枭雄的派头；夏江审主角那场戏气场更是全开完全吊打小胡。我心塞啊！！！！为什么就不能换个靠谱点的编剧，哪怕只是请人来指点一下把把关呢，用雍正王朝的阵容去拍还珠格格，看得人心都在滴血啊！！！！ 3. 整体节奏不好。要么就吃了泻药一样哗啦啦地什么事都堆一块儿出来，好多阴谋层层铺陈，看得人心急火燎地期盼高潮，然后突然悄无声息地偃旗息鼓，让人满腔热情全无发泄之处。灭六部的一堆案子，前期给靖王审案各种造声势，怎么设套怎么服众怎么拉盟友搞得那叫一个轰轰烈烈，结果然后连个审案的剧情都没有两句台词就结束了！找个大儒来帮忙舌战群儒，铺垫那么多，光拜访高人就拜访了半集戏，高人入宫，我期待得要死，它居然给我虚化音拉远景，然后就没了！编不出台词来就这么混过去，我也真是头回见识啊，憋得我直接吐血三升！要么就配角各种蠢，主角为了解释了屁大点阴谋就啰啰嗦嗦上十几分钟，搞得人哈欠直打。 而且因为主角梅长苏的人设问题，总是一副胸有成竹什么都在我预料之中的样子，配角的智商又都极低，进一步削弱了很多剧情应有的紧张感。总是一副，哦，发生了，哦，主角赢了。高潮在哪里？！ 4. . 价值观自相矛盾，内容空洞。作为一部卖价值观的戏（也就是粉丝常说的赤子之心），编剧自己的价值观却没有立稳，前后矛盾之处甚多。喊着按章办事法律立国，却全篇只是仰仗明主，并无真正改变的决心和智慧；喊着党争误国，主角团却形成了新的势力群体，妄图武力/舆论逼宫；喊着做人要仁义为先，却用所谓的大义来斥责本身从未犯错只是不愿意牺牲自己的长公主；总是一副冤有头债有主的模样，却又在言谈间轻松地考虑着谢玉案发后族诛（牵连无辜者）的可能；为国为民的戏，却连一个能称得上普通民众的角色代表都没有，全是高高在上的空谈。 民生何艰？不知道。民生可苦？不知道。梅长苏他们真的实践了改善百姓生活的诺言吗？不知道。百姓在他们的治下真的比原来更幸福了吗？还是不知道。私炮坊案，全剧唯一一次主角团和百姓直面的重点情节，“民”仍然只是一个符号，一个剧情背景，连给个特写的资格都没有，更不用说台词和人物塑造。这样的民怎么让人产生共情，进而对主角团队的赤子之心有更深刻地感受？新闻联播的灾后现场都比这更详实。现在的描述，死100个和10000个，对我这个观众来说没有任何区别，我对百姓毫无同情，对太子和誉王毫无愤怒，因为我感受到的只是一堆用来烘托主角团伟光正的符号，而不是一个又一个活生生的人。而且这段戏组织得也很令人失望，案件发生坏人倒台毫无波澜。镜头里哗啦啦啦全是军队的人在救灾，搞得好像只有靖王在救灾一样。台词里反复提到的谢玉的人呢，京兆尹的人呢？！真正该负责救灾的当地官员人呢？！一副所有人都不干活就主角团关心老百姓的样子！这种烘托手法和花千骨根本就是一个水平的好吗？
因为评论里有很多关于世界观一词的误解，在此增加一下解释： 世界观是故事背景，是故事世界里让观众信服的事实和规律，这和你是什么题材的作品是不是真实历史背景没有任何关系。科幻，古典，现实，架空，平行世界，统统都应当有自己的世界观。“世界观合理” 用常见的说法来形容，就是“故事至少得能自圆其说吧”。
琼瑶剧的世界观就是“真情重于一切”，爱重于法律重于伦理重于一切社会规则，即使它一点也不真实，但在琼瑶的世界里，它是衡量一切的最高标准，违反者就是反派，要被主角团打脸抨击的。再举个例子，美剧冰与火之歌是纯架空吧，可是它有世界观吗？它的世界观构建得不要太完整。几个大陆分别是什么家族什么历史什么特征，人和神和鬼是什么样的关系，几大势力之间在为着什么样的目的而彼此战斗进而推进历史，君王，大臣，军人，后宫，奴隶，骑士，萌宠，它们各自有各自的生存法则，各自有各自的坚持和智慧。你看的时候甚至会忘掉这是一个架空故事，而宁愿相信这是平行世界真实的存在。
这就是世界观的作用。它增强故事的可信度，为故事寻到一个世界的根，同时为剧中人物的言行提供从一而终的理论依据。但同时，它的法则和逻辑一旦出现bug，就会立刻让观众出戏，啊，原来这是假的。
而琅琊榜最大的问题就在这里。 你要么就简简单单讲一个江湖人纯粹的复仇故事，别扯什么国家使命，为官信念，更别扯什么国家机构，各派党争。你既然把整个故事扯开到天下这个局面来讲，这这部戏一板一眼当正剧来拍，世界观的建立就是不可避免的。那么多人物，他们各自在这个世界是什么位置，按照什么样的逻辑去行为，去言谈，去追求。无论主角是否出现，无论是否有我们这些观众，这个世界都必须是真实存在于那里的。我从未见过有哪部九分以上的剧会连世界观都立不稳。且不说各种设定互相矛盾，连故事里一直在反复强调的赤子之心“家国天下”都无法做到让观众信服，这个世界观怎么建立得起来？而没有世界观，可以说就没有世界，那么观众为什么要为一个空虚的世界而感动？
5 ) 逍遥之后，梅郎可待，从此之后，再提起胡歌，我们心中的李逍遥应该被江左梅郎代替了
大家都知道，原著党有个坏毛病，就是事先因为知道剧情，对书中人物都已经有了自己的想象，特别主角，简直脸都已经出来了，然而现在，再想到梅长苏，我心中胡歌的剧照就自动代入了
据说这个角色是胡歌的粉丝帮他争取到的，原因是因为他有过车祸偶像归来的经历，这和梅长苏那种削皮挫骨后重生归来的经历有类似，粉丝们相信他能演好，所以去山影制片人那边力荐。
胡歌说过一句，因为胡椒们希望我成为那个样子，所以我努力去做到你们喜欢的样子。 梅长苏这个角色，其实也是。山影制片人是在看过胡歌的话剧表演之后看到了他演技的升华才选他的，如果他还是大漠奇缘中九爷时候的演技，我估计梅长苏这个角色就不属于他了，说到底，机会都是靠自己争取的。胡歌13年决然去话剧舞台锤炼自己一年，才打造出今天眼神表情都是戏的梅长苏，那种隐忍，那种决绝，再加上他偶尔本性流露的属于林殊的顽皮（或者说无厘头搞笑？） 都让人仿佛看到了一个真正的梅长苏、苏哲和林殊。
“遥映人间冰雪样，暗香幽浮曲临江，遍识天下英雄路，俯首江左有梅郎。” 这是林殊为了雪冤和报仇，为了制造“奇货可居”的琅琊榜首形象而打造出来的人物江左梅郎梅长苏。 他完美表现了一个足智多谋的谋士和江湖最大势力宗主形象，让后来的太子和誉王都想拉拢他，收之麾下，从而达到左右逢源的目的。为了衬托，剧组开篇就用了江上一叶小舟，单人轻笛惊退双刹帮四五艘追击的大船来侧面烘托每宗主在江湖上面的地位，这里虽然有装B嫌疑，不过胡歌确实把一个云淡风轻却霸气侧漏的江湖第一大帮江左盟宗主身份表现的很到位，换句话说，戏里表现出来的bigger极高，让你对接下来太子和誉王对他的礼遇拉拢有了一定接受度。 要不然你一个江湖帮派，凭什么让朝廷权贵对你另眼相看啊。
话说这里面胡歌颜值一开始觉得不高，可能跟剧组画的妆容有关，尤其车祸后眼皮上的伤疤还是很明显的，后来越看越帅， 不知道是看顺眼了还是被他演技所摄，容貌什么的好像都不在意了。特别后面还有两次网上热传的“打到他们不能出门就好”“就让他们看看，这个江湖到底是谁的江湖”的台词，简直霸气的极点，小伙伴们都惊呆了好不好。 那看似轻描淡写的一句话，背后透露出对自己实力的极大自信，于是江湖上开始流行霸道宗主了。
进入金陵，踏上雪冤复仇之路的梅长苏，开始面对一系列历史过往，仇敌旧友，这里面的情绪变化极大，胡歌极好的用细微的动作、表情、眼神甚至状态（他有几场戏感觉脸部几乎一个表情可用僵尸脸来形容了，偏偏你还觉得那时候，他的脸就该是僵着的）来诠释了这一切。
初入金陵，在临近城门时他思绪万千；遇到不期而遇的郡主时他黯然神伤而又强自镇定；见到仇人谢玉时他暗藏杀机隐忍不露；遇到挚友蒙大统领时他放松自如；以白衣之身面对权贵时他不卑不亢，直到，直到他被太皇太后一声小殊唤的魂归旧时，手被动覆在郡主手上而不自知。这里那一瞬的走神，让人如何不与他此心同悲，此神同伤。
这之后，我就逐渐沉浸在这部戏里面了，无论是运筹帷幄的苏先生，还是黯然神伤的林殊哥哥，抑或是潇洒风流的琅琊榜首，气势如虹的江左盟主，在我心里，都慢慢综合成一个叫胡歌的演员的形象。
电视剧连载等更新的日子里，看完当天戏份的剩余闲暇时光，我就去看戏说琅琊的微博，去搜集胡歌本人的访谈。在《大戏看北京》里面惊讶的看到一个跟梅长苏完全不一样的大男孩胡歌，在《顺流逆流》里面看到一个不断精进演技的演员胡歌，在《凤凰非常道》里面邂逅一个对生死人生，有自己独特理解的男人胡歌，我开始对一个演员胡歌的兴趣，逐渐大于对一个电视剧角色的兴趣，而且惊喜的发现，了解越多，喜欢越多。
《琅琊榜》里的梅长苏依旧是我的最爱，他其他的角色，目前并没有给我同样深度的吸引力。但也正是梅长苏，让我认识了真正的演员胡歌。我可以非常自信的说，从此之后，再提起胡歌，我们心中的李逍遥应该被江左梅郎梅宗主所代替了，君不见，胡歌所到之处，皆是妹子对“宗主”的一片表白声吗。
另外插句题外话，在《琅琊榜》播出结束后的五个月之后，我得了一场比较严重的感冒，高烧好几天，病初愈后感觉自己非常虚弱，浑身无力。有一天我正从超市买了点东西出来，佝偻着腰，即将出超市门口的时候看到迎面而来的人潮，忽生一种恐惧，感觉自己若是被人对面轻轻一撞，就会像个陀螺滴溜溜的转好几个圈，那种病弱的无力感是正常人根本无法体会到的。那一刻突然想起了梅长苏，他在剧中不经常是这种状态吗？ 佝偻着直不起腰，被身边的人一带就身不由己跟着走了。。。怪不得看剧时候他病骨支离的印象深入人心，大家都觉得宗主身体不好，是因为他镜头下一言一行都严格按照一个病人的标准在要求自己呀。这里感叹下，为演员对角色特性的观摩如此仔细感到震撼。如果不是我自己生病，我永远不知道体弱病人是如此的弱不禁风。
6 ) 誉王比靖王更适合当皇帝吗？
说是誉王冷静沉着，识得大体，懂得招揽贤才，知晓官场规矩，会玩弄诡计，还会讨皇上欢心。他不当皇帝谁当皇帝？
而靖王呢，他虽征战沙场多年，屡立战功，但为人过于耿直刻板，不懂笼络人心，做事说话直来直去。虽获麒麟才子江左梅郎相助夺嫡，却又不能完全听从他的计策行事，在所谓大局和情义面前的抉择让人疑心他实在难以在无情的帝王之路上突出重围。
然而真的是这样吗？誉王真的比靖王更适合当皇帝吗？我认为答案是，不是。
皇帝之根本不就是治国吗，为求江山社稷安稳，国泰民安。比起誉王，靖王才是更能做到这一点的人。他不追逐名利，在皇上对他多年的放逐和而后的突然恩宠面前，他宠辱不惊；他心中真正装有子民安危，以社稷为重，所以沈追这样的良臣才会请他出面赈灾；加之他对母亲孝顺，对霓凰郡主等身边之人敬重，不愿将无辜之人当作夺嫡的垫脚石，靖王是一个心中有大正义所在的人。虽然他在很多事情的处理上显得过于刻板，不懂变通，但是细想，他的出发点其实都是正确的，或者说正义的。如果靖王真的作为一国之君，他好的品格可助他获得太平盛世，而他那些所谓的缺点（然而我不认为是缺点）其实并不影响他成为一个明君。
反之誉王呢？他所有谋略和行动都只为获得帝位，并非真的将百姓疾苦装在心中。赈灾一事便可看出，他与靖王出发点完全不同，他求的是打压靖王威风，抢得这件差事可获得皇上垂青，加重夺嫡的砝码，对于如何平复灾情全然没有靖王的深思远虑。一个将精力都放在宫廷斗争上的人，又如何能全心全意治理国家呢？他若继位，不过又是像现任皇帝一样猜忌人心，玩弄权术罢了。
但是为何那么多人会认为誉王更适合当皇帝呢？我想是因为我们现在看到的官场都是誉王那样的人，看得多了便以为这才是正确的罢了。然而真正的正确，却因为少有人坚持，一旦出现，便会被归类为愚蠢了。
7 ) 不忍终别离——评《琅琊榜》之殊凰
全民卖腐，靖苏党呼声很高，但是说实话我不太喜欢这样的解读。虽然我是腐女，一度一入耽美深似海，最喜欢的耽美作品也是古代的，菖蒲笔下的韦苏cp。但在这部剧上，却觉得观众不该这样。很心疼靖苏，也被“鸽子蛋”、“我只想他活在这个世界”感动哭了，但总被观众往爱情上扯（我知道是玩笑）有点烦，有点污。
说回殊凰吧。
最开始知道《琅琊榜》是在同事的安利下看了那个预告，她当然是早就看过原著的，评价很高，据说是当年起点的镇频之作。我就看了那个预告，只觉画面色调如清流，人物长得都很好看，气势磅礴，节奏紧张，而真正让我起了一身鸡皮疙瘩的还是那一幕，刘涛泪流满面拥着胡歌，说，究竟是什么样的经历，可以让一个人变得面目全非。她的表情那样凄楚绝望又疼惜，让我瞬间就有点鼻酸。
所以决定看看《琅琊榜》的小说，看完的感觉就是相见恨晚。我看过很多网文，女频言情，男频打怪，这部作品却是清流一般，立意独特，所书的凛然大义、忠魂赤血让人热血沸腾，又文笔绵密，丝丝入扣。但对原著唯一不满的地方，就是让霓凰对林殊青梅竹马的感情，变成了少不更事时对他兄长般的依赖，转而跟聂姓副将日久生情。虽然是增强了梅长苏这个人物的悲剧感，但不是我要的那种虐啊。这样一来，原著里霓凰真算不上女主了，成了实打实的酱油党。幸好在剧版里，去掉了霓凰移情这条线，霓凰这个角色才算真正出了彩。
追剧以来，几乎所有眼泪都流在了殊凰戏上。
从梅长苏时隔十二年再见到霓凰那一幕开始，虽然两人并未真正会面，霓凰在外面试练小辈，和豫津和景睿喂招，而梅长苏一直在马车里没有出去。一开始只闻其声，隔着幕帘，听到霓凰和小辈寒暄的声音，他便已是手颤心惊，这里胡歌演得实在太到位，每一个眼神、表情都是满满的戏，最终他还是忍不住稍稍掀开了马车的帘子，远远看着少年时的未婚妻，看那一身银铠戎装，利落侧影。记忆里那个笑着喊他林殊哥哥的少女，已经长成英姿飒爽的将军，这十二年间，他的小女孩又是如何沙场拼杀，历练独撑，才从天真烂漫的霓凰蜕变成威慑一方的霓凰郡主。此时镜头已成了梅长苏的视角，在微微拉开的幕帘下，在混乱打斗中，还是紧紧胶着那人的身影，一别十数年，两人都不复当年模样，想问她这些年可好，想多看她几眼，却最终还是放下门帘，坐回马车，不去看，不去听。他已不能做林殊，现在他是梅长苏。金陵城外，物是人非。
第二幕看哭的是两人在太奶奶面前的那场。已经老年痴呆不认得人的太奶奶，却在看到梅长苏的第一眼就喊他，“小殊，过来。”喊他到自己跟前，把他爱吃的点心放到他手里，又喊霓凰也过来，将两人的手放在一起，说，“你俩还没成亲啊？”看到这里不由得也是一阵鼻酸，可以设想，假如没有十二年前那场变故，如今这般场景就不会是一个老人胡乱指划出来的“错认”，而是美好幸福的事实。假如他还是那个林殊，今天他就可以和霓凰一起与太奶奶闲话家常，承欢膝下。大约也应如太奶奶所说，早就成了亲，说不定孩子都有了。他垂目隐忍，极力压制着内心的感情，终归还是有旁人残忍地提醒：是老人糊涂了，林殊早就不在了。但就在霓凰把手抽回去时，他却紧紧握住了她的手，略带强硬。我想这里不光是不想让老人失望，更多的，还是不舍吧，舍不得松开她的手。这里破绽太明显，不合梅长苏这个身份，但或许那一刻，他只想再做一回林殊。
第三幕殊凰相认，这一幕是殊凰线的情感高潮，那天光是这一集的一分钟预告我就已经看哭了，而后出来正片当然更是眼泪止不住，后来过了好几天无意间又看到了相认这部分，又看哭。这集两位演员的演技都爆表，刘涛演得放，胡歌演得收，感情碰撞得火花四射。
她破釜沉舟而来，不管他认不认，反正她已经认了。在太奶奶面前，握着她的那只手的颤抖，说她不喜带侍女随行的习惯不好的提醒，拂去她身上落花时的温柔，还有分明是初见却似一见如故的熟悉，分明是初识却莫名其妙的信任，反正就是这不讲道理的直觉，她就是知道，他就是她的林殊哥哥，字迹和以前的截然不同他也是，那颗痣不见了他也是，体质没有半分从前小火人的炙热他也是，不管他再如何理由充足地不是，他都是。霓凰对梅长苏步步紧逼的时候，心里应该是希望又绝望的吧，万一他真的不是呢？万一这关于林殊生还的最后希望也终于灭绝呢？此刻，梅长苏根本不敢去看她的眼睛，但他终是没绷住，嘴唇因压抑而颤动，而眼泪已经泫然而下，默认了自己就是林殊。其实若他心狠一点，咬死否认，霓凰也半点办法都没有，毕竟他没给她留下任何证据。但他终是不忍心，不忍心教她伤心，不忍心看她哭成这样，不忍心让她怀抱的那点希望变成绝望，所以他不忍心再说他不是。想必当梅长苏的手终于轻轻落到霓凰背上时，她才真正安下心来吧：是他，真的是他。
终于相认，霓凰从这个久违的拥抱中抬起头来，看着他已不复当年容颜的脸，更多的恐怕是心疼，他究竟吃了什么样的苦，遭了什么样的罪，才变得如此面目全非，找不到半分当年的痕迹。而在他经历那一切的时候，她都不在身边。可又何其庆幸，他还活着。
情绪到这里终于渐渐缓下来，久别重逢互诉衷肠，她问他这十几年他经历了什么、身体又怎会衰败至此，可他不愿说，她也只好不再追问，只说这些年，他一直是她心中支柱。独撑云南王府，她是整个云南王府的依靠，现实教她必须强大起来，可她却一直记得少时自己依靠的那个人，会在她跑累了的时候背她回家。那一幕回忆闪现特别催泪，还是青葱模样的少年少女在草地练剑，默契整齐的动作，一帅气一灵动，两人脸上皆有笑意，真是青梅竹马的最佳诠释。可回忆有多美好，现实就有多残酷，她十年铁血，满眼沧桑，而他更是面目全非，病入膏肓。对霓凰来说，真是十年生死两茫茫，纵使相逢应不识。而终于相认，执手相看泪眼，却不知他还有多少时间。
霓凰说她可以等。但分明一开始蔺晨就告诉梅长苏，他的身体最多只能撑两年。这场等待的尽头也许是又一次生离死别。记得原著中梅长苏是死了的，不知剧版的走向会是如何。其实殊凰这条线，必须要殊死才是正确的结局，悲剧效果最为浓烈。就像我写小说，从一开始我就知道这个故事会是悲剧还是喜剧结尾，哪怕写到后面自己不忍心，还是会选择那个残忍但正确的结局。如果最后编剧不忍，给了好的结局的话，虽从艺术角度来看不完美，但我还是愿意接受的。
后面追剧再更新吧，还有几幕戏想写一写，元宵花灯的眼前人是心上人，还有霓凰吃醋，以及“我没追问，我怕他难过”。就整个剧来说，殊凰戏其实很少，但很精，就是恰到好处的程度。毕竟这不是言情剧，偏就是权谋中的这一笔淡写的言情线，格外亮眼。隐忍含蓄，又生生戳心。
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[第二次更新]
今晚看了明天大结局的预告，约莫是知道结局了，霓凰一句，“在我眼里，他永远都是那个金陵城里最明亮的少年。”又让我各种揪心，还有殊凰的来世之约……好吧，我想明天看完结局之后，可能不会再有心情补前面的了，可能直接就结局几幕做下评析这篇影评就算完了。
为了防止自己虎头蛇尾，所以在看结局之前，把之前说的补完。
殊凰线中，霓凰知道梅长苏就是林殊之后，感情戏其实是比较坦白的，只要殊凰同框，霓凰的眼睛就离不开林殊，关心、维护、担忧、思念，无一不溢于言表。无论是私炮房事件中靖王误会梅长苏时，她厉声责骂靖王的维护，还是太奶奶过世梅长苏悲痛无依时，她自云南千里奔来的陪伴，还有猎宫兵变时，霓凰救驾进来之后第一句话问的“苏先生还好吗？”
霓凰喜欢林殊，如此真诚热烈，坦荡无遗。而林殊作为梅长苏，必须要克制，他背负了更多沉重的东西，所以他注定不能像霓凰那样袒露心迹，很多时候，他都不能回应。所以在殊凰戏中，可能霓凰表现得更深情一点。但毋庸置疑，霓凰在梅长苏心里是不一样的。
说两幕特别的殊凰戏吧，不是霓凰单向的，而是两人互相的。
殊凰相认之后的感情戏里，我最喜欢的一幕，便是元宵花灯那一场。特别温情，又让人心疼。元宵节，苏宅也挂上了花灯，一串儿明明亮亮的，在廊边檐下摇曳，梅长苏站在廊下看花灯，忽然看到了一个金鱼花灯，记忆闪现，想起了那一年元宵，还是少年林殊的自己扶着霓凰踩梯子挂花灯，少女站在高处挂好那个金鱼花灯，捧着花灯低头冲少年一笑，“好看吗？”映着灯光，她的笑容那样明亮，少年几乎看呆了眼，说：“好看！”自不必说，好看的不是灯，而是人。旧忆忽醒，梅长苏移下视线，却见阶下那与他同看着那盏金鱼花灯的，正是自己刚刚想起的人。一瞬恍惚之后他才意识到，眼前人并不是自己的幻觉，霓凰确确实实就站在面前。她看着他笑，说，“我想你了，就来了。”
这一幕真是有种令人泪中带笑的温情，泪的是回忆太美好，不知为何，每次出现少年林殊和霓凰的场景时，都觉得特别催泪，因为那些场景真的太美好了，明亮张扬的少年，天真烂漫的少女，好像永远都会那样笑着，那样长大。衬得现实太残酷，不忍细想。但是后面一幕又是那样温情，让霓凰真的出现在梅长苏的面前，关于思念，最浪漫的事，莫过于我在想你的时候，你也在想我。而最美好的事，莫过于我在想你的时候，你刚好出现在我面前。
“我想你了，就来了。”
灯影摇曳，两人遥立对望，不再多说一言，却已情意悠远。
还有一幕特别喜欢的是霓凰吃醋。倒不是因为霓凰的醋劲儿好玩，而是因为梅长苏的反应实在太可爱了。猎宫兵变镇压之后，霓凰见宫羽女扮男装混在军中，在守宫战中受了伤，而梅长苏对其还挺关切。霓凰问他宫羽身份，语气酸酸地说“有个姑娘在你身边照顾你我挺放心的”时，我们一向淡定的梅宗主，居然有点紧张了，然后又开始解释，说着说着还脸红了，明明说的都是实话，却偏有越描越黑的嫌疑。最后霓凰一个眼神，他就全招了，也忘了就轻避重，老老实实说宫羽在他帐前站岗，惹得霓凰甩下一句“以后苏先生帐中安全就由我霓凰负责了”拂袖而去，留下一脸愕然的梅宗主。
看到这里我真是笑死了，谁能想到平时能言善辩、一开口没有谁劝不服的梅宗主，这会儿嘴这么笨，连撒个小谎都不会，该玩点文字技巧糊弄过去的敏感事件，却偏偏实打实地全说了。这会儿他哪里还是心计无双的梅长苏，他分明又成了那个单纯的林殊，不知所措，怕她误会，怕她不高兴。
说起来梅长苏所有最不“梅长苏”的时刻，都和霓凰有关。哪怕在靖王面前，他也能时时保持冷静端着梅长苏的身份，但是对着霓凰，他才最容易变回林殊。
说起来这两人之间隐忍不发的东西，还是静妃一语道破。那是猎宫兵变镇压后不久，梅长苏突然发病，陷入昏迷前还特意交代下属，不要告诉霓凰，也不要让她来看他。后来静妃来为他诊治暂时脱险，第二天霓凰知晓，也许被那边拦阻了吧，便冲到了静妃寝宫，急切问她苏先生怎么样了。静妃说自己也已经知道他是林殊了。在这个长辈面前，一向坚强的霓凰终于哭了出来，她说，她知道这十三年他一定吃了很多苦，她知道他一定病得很严重，但是她没问，她怕他难过。
静妃说，他瞒着你，又何尝不是怕你难过呢？
是啊，因为怕对方难过，所以霓凰明明那么担心却忍着不问，所以梅长苏自始自终隐瞒自己病情。后面被蔺晨当众说破他所中的火寒毒有多凶险之后，面对霓凰不再让步的质问，他还是选择撒谎，骗她说自己还有十年可活。
是啊，怎么说得出口呢，她听说只有十年的时候都那么难过，更何况那个实际寿命数字只有寥寥数月。
或许梅长苏自归来之后，对霓凰感情的克制，也是源于老早就清楚自己并不能许她一个未来吧。他早就说了，“霓凰，你的未来没有我也会很好。”他也早就和她最好的朋友夏冬说，以后他不在了，霓凰若能遇到有缘人还希望夏冬能帮他多开导她。
霓凰还以为能和他厮守十年，他却已经在铺垫她没有他的未来了。真是令人难过啊。
明天大结局，等一场蓄谋已久的告别吧。
————————————大结局更新——————————————
那天晚上看大结局，虽然前一天的预告都已经剧透得差不多了，我也早知道梅长苏是一定会死的，但是真的看到大结局还是被虐得哭成狗。
以林殊的身份重回十三年前的赤焰战场，以林殊的身份死在沙场，这当然是个完美但不圆满的结局。完美是基于艺术角度而言的，这个结局将整个人物又拉高了一层，并且实现了一个结构非常漂亮的回旋，一个与故事的发端相连的圆。而说它不圆满，当然是林殊的死给靖王、霓凰等所有活着的人带来多无尽伤感和遗憾。这是一个非常有力度的悲剧。
大约是从蔺晨劝说梅长苏不要去战场的时候开始，眼泪就没有干过。蔺晨劝说无果离去之后，镜头转到霓凰一步步从走廊帘幕中走出来，两三步之后我才知道这用意，原来霓凰全都听到了：他只能再活三个月，他已经打算好了死在战场。霓凰走出来，远远看着长苏的那眼神，那昭然痛楚，真是见者伤心，是啊，他明明承诺了她十年，明明赤焰旧案才刚刚昭雪，正以为可以厮守十年时，却突然发现，他只有三个月时间，并且他去北境她去南境，连最后三个月她都不能陪在他身边。霓凰之痛，何以为释？
长苏发现霓凰时，他的眼里是躲闪， 是愧疚，他知道，自己这般选择的确是成全了自己，却终是负了她。相顾无言，惟有泪千行。
看到微博上有人说，果然靖王才是女主角，梅长苏临行的最后一夜都给了他，而霓凰却有一个小飞流。我却觉得霓凰和飞流的这场戏安排得很好。霓凰没办法和梅长苏像他和靖王那样告别，靖王并不知道梅长苏只能活三个月，他只觉得梅长苏可能会有危险，但更多还是相信他一定会回来。但是霓凰不同，她已经知道了，这一别很可能就是永别。
但她还能和他说什么呢，她当然不希望他去，她当然希望自己能陪在他身边，她当然不想他以林殊的身份死去，她只想他好好活着。可是她不能劝阻他，因为她知道那片战场、那个名字才是他心之所向，是他真正的志趣。因为她了解他，十三年阴诡暗狱的生活并不曾磨灭那少年赤子之心。做回林殊，死在战场，才是他真正想做的事情。所以再不舍再心痛，她也不能说不，甚至还必须压抑着自己，不让自己的爱成为他的心理负担。
她心里的那些不舍都不能对梅长苏说，而她也不习惯在别人面前软弱，所以她选择了飞流这个孩子，因为他听不懂。她说十三年前，她送林殊哥哥出征的时候，也就飞流这么大，那时她以为他很快就回来，娶她过门，陪她一辈子。却不想那一别就是十三年。而现在他又要出征了，不知何时能再见。她说，虽然所有人都说他完完全全变了一个人，可是在她心里，他永远是金陵城里那个最明亮的少年。她说，这次出征请飞流一定要帮她好好照顾他，一定。霓凰对林殊对情意，就以这寥寥几言，传达得克制又虐心。
霓凰真是剧中最令人心疼的角色，她对林殊对万千柔情在永别之际都不能表露分毫，被自己生生压制在洒脱平静的表象中，送他出征，故作欣然地接受了那“此生一诺，来世必践”的安慰。自此一南一北，甚至一阴一阳，终不再见。爱不是占有，而是让他去做自己真正想做的事。霓凰的这份爱太大气，太坚定，也太揪心。
这个故事到这里就结束了。看到全剧终的时候，心里有种巨大的空洞感。心里很清楚这是最完美的结局，但情绪还是久久缓不过来。把自己晾了两三天，才得以把这个影评写完。
自看完原著之后，我对这个故事一直是抱有极大期望的。万幸剧版做到了。每个人物都像是从书中走出来一般，山水画卷，人影绰约，权谋正义，赤血忠魂，还有情穿始终。感谢作者海宴，山影团队，和这些演员，对于这部剧，我作为原著党表示没有差评，对别人的差评，也只能任性地说我不听我不听我不听了。
8 ) 关于萧景琰和梅长苏（林殊）之间的感情
>>林殊在靖王的心里到底处于一个什么位置？
>>苏胸为什么一直对靖王隐瞒身份？
>>靖王心中的梅长苏和林殊
>>苏胸为什么想要离开？
>>苏胸的谎言和献祭似的付出
>>多年后的景琰
>>靖王为什么一直认不出苏哲就是他的小殊？
景琰：“我有一个非常离奇，非常疯狂的念头。有那么一瞬间……我居然以为他就是小殊。”
除了萌大统领和夏冬外，其他人都是自己猜出来的。火寒毒只是改变了他的容貌，十多年的隐忍也只是抹去了林殊的骄傲张扬。可是说到底林殊这个人是没有变的——所以霓凰很快就认出来了。
但即使苏胸在靖王面前有更加小心刻意掩盖过去的自己，按照靖王对林殊的了解，靖王怎么可能会一直认不出来？
他其实一开始就已经注意到了很多细节，他说“想问先生是否听说过，炽焰少帅林殊？……先生方才那番言谈，让我想起了他。”
但为什么他居然是最后一个确认苏胸就是林殊的？
因为靖王潜意识里就已经拒绝了去接受这个可能。
因为真相对他来说，痛苦程度比所有人都深。
靖王当时精神恍惚从大殿上走到母亲面前，说：“我就快认出他了……我应该认出他来的。”
这就是靖王潜意识里拒绝相信。
当初霓凰认出来的时候，哭着说你就是林殊哥哥，可是你到底经历了些什么，你以前这里有颗痣的。
而靖王？
靖王根本就不愿接受这个事实，因为对他来说真相已经痛苦到令他产生下意识的抗拒。
他早就潜意识里发现了他是林殊，不是怀疑，是肯定。所以他才会说，“我一定是疯了，我居然会有这样的念头。”
但是每一个几乎要真相大白的契机，他都不肯深想下去，难道真的是屏幕前的各位大骂的智商下线吗？只要身边有任何一个人给他一个台阶下，无论是多么荒谬的搪塞，他都不愿再追究下去。
——他说：“小殊就算回来，他也不会是这个样子。小殊当年是那般骄傲张扬……从不知寒冬雪意为何物。而梅长苏呢，他总是低眉浅笑，算计人心，拥裘围炉，没有一丝鲜活之气。”
变成了这样的林殊，你让靖王如何能接受？林殊到底经历了些什么才会变成这个样子，靖王根本不敢细想，因为每细想一层，就在靖王心里刻下一刀，鲜血淋漓。
所以他很矛盾，他想要一个能够说服自己的理由。
但他又害怕得到这个答案，他想听到他们是同一个人，却又不希望他们是同一个人。
>>林殊在靖王的心里到底处于一个什么位置？
景琰：“先生与我，如同一人。”
整部剧里，其实林殊在靖王的心里才是最特殊的。当年二人竹马竹马，从小一起玩耍到大，一起征战沙场，就像誉王说的：“当年靖王和林殊关系实在密切。”
两个人之间的感情有多深其实从靖王内心一些蛛丝马迹就能够看出。
当年靖王带着那颗珍珠满心欢喜从东海回来，却发现已是朝局大变，物是人非。一个不知真假的罪名导致他最亲近亲人们尸骨已寒，而和他感情最深的那个人也再也不会出现了。
他甚至连手中的珍珠都没有来得及送出去。
靖王了解小殊，就像苏胸了解靖王一样。他知道这罪名不可能，所以他对自己的无能为力，懊悔忿恨和恼怒，都是导致他接下来这许多年被完全冷落的缘故。他最亲的这些人都含冤而死，而他却什么都做不了。
这一切，这些人，这些情绪，后来慢慢都融进了他整个人的一部分。但是——
林殊对他来说，是特别的。
他忘不掉林殊。这个忘不掉，和忘不掉当年的其他人不一样。
相隔十三载，他心里最重要的地方其实一直住着一个人。他会时时想起他，所以他会努力让自己忙起来，让这份根深蒂固的过去埋藏在心里努力不去触碰。但是回到金陵之后的靖王，看见旧人旧景，这些情感又开始逐渐生根发芽。所以他在这百味陈杂的煎熬下，自己跑到深宫里唯一可以吐露感情的人，他的母亲面前说，他想林殊了。
这份放不下的感情压抑在心里十三年，他不敢被别人知道。
他说：“小殊真的回不来了……纵然我萧景琰七珠加身荣耀万丈，又有何意趣？有何意趣！”
所以实在忍不住的时候，才会到母亲面前卸下他一直以来包装在外的坚强。
他还清楚记得曾经两个人之间的那些点点滴滴，那些互动和承诺，他记得林殊身上的所有细节，记得林殊的每一个外人难以察觉的小习惯。这一切，都没有随着十多年的时光消失在靖王的记忆里。
即使十多年过去了，他甚至仍然会下意识留意身边的人是不是也有类似的习惯——这说明什么？
如果一个人可以被另一人从潜意识里影响十多年，林殊在靖王心里的特殊地位只有他自己知道。
>>苏胸为什么一直对靖王隐瞒身份？
蔺晨：“他一直不愿意恢复林殊之名，何尝不是因为对自己没有信心呢。”
虽然答案在剧里反复提过，就像苏胸说的，如果被靖王知道了他就是小殊，靖王当然不会放开手脚的去做任何可能会置苏胸于危险境地的事。瞻前顾后必然坏事，这样苏胸就没法放心去谋划。
但是苏胸的刻意回避，除了那些与大义相关的理由，真的没有一点更深层次的私心吗？
让我们先来看看苏胸心中的自己：
“林殊已经死了。”
苏胸的心里，林殊已经随着七万炽焰冤魂死在当年的梅岭，而活下来的，是“来自地狱”的梅长苏。一个由仇恨构成，为了完成一个使命而存在的梅长苏。
为了这个使命，他变成了一个林殊曾经最讨厌的人。
他说：“……我这双手，也挽过大弓，降过烈马。可现在也只能在这阴诡地狱里，搅弄风云了。”
他失去了曾经属于林殊的朝气与活力，他觉得自己阴暗，诡计多端，不择手段。他一直在自我唾弃。所以从一开始他就说：靖王接受不了夺嫡之路上的黑暗，那就让他来替靖王承担。
他说：“我是从地狱里爬出来的人，那些阴险歹毒的事情，让我一个人去做就好了……景琰不能和我一起承担。”
他愿意为靖王揽下一切为了达到目的所需要的心狠手辣，留给靖王他的赤子之心。
而抱有这种想法的他，当然更加害怕被靖王知道他的小殊——其实早已变成了令人憎恶的这个样子。
这些年的黑暗在他身边形成了一个自卑的圈，把他捆死在里面。他有太多的心事。他不想让景琰这个知道他从前一切的人看到如此不堪的他，他希望留在景琰心里的小殊，依然是当年那个心高气傲，朝气蓬勃的林殊。
所以后来靖王想要留下他的时候，他是这样说的：
“在你身边，绝对不能有苏哲这样的谋士，否则天下人会误解你，以为你也喜欢制衡权术……我已经做了十三年的梅长苏，早就习惯了。就让当年的林殊，永远保持大家记忆中的样子，不也挺好吗？”
苏胸知道化名为梅长苏的自己为了达到目的算计过别人，伤害过无辜的人，他费尽心思给靖王留下一个干净的朝堂，自然阴诡的梅长苏是不能留下的。但是林殊呢？
梅长苏不是林殊，林殊已经死了。霓凰不懂，萌大统领不懂，而靖王……也不过似懂非懂罢了。
>>靖王心中的梅长苏和林殊
景琰：“……就算我听你的，不去争林殊这个身份，难道你在我面前，还一直是梅长苏吗？”
林殊在靖王心里的位置不必多言，前面也分析过了。
那梅长苏在靖王心里，又是什么地位呢？
最开始接触苏胸的时候，靖王就已经先入为主的给苏胸盖了“最讨厌的玩弄权谋的人”这个戳儿。而这个烙印一直深深刻在靖王脑海里的梅长苏身上，阻止他发掘其实苏胸就是他的小殊这个真相。
后来随着更加深入的互相了解，靖王发现这个人，好像也没那么阴暗可恶。
这个人和林殊太像了。
靖王对于苏胸这种情感上无意识的接近与信任，与之前理智上给苏胸盖下的戳儿，都是后来被人挑拨离间成功的导火索。所以当别人挑起事儿的时候，靖王代表理智的那个小人就马上高举“苏胸本来就是这样的人”的旗子，直接炸了靖王代表情感的那个小人。
他说：“若不是对梅长苏推心置腹，我又何至于如此失望。”
可是到底为什么自己跟这个玩弄权谋的人推心置腹？难道就是如他所想，因为之前谈话太过投机导致他忽略了苏胸本来就是个阴险的人的这个烙印？靖王不会意识到这个问题，自然也想不通。然而拥有上帝视角的我们会发现——因为他本能的信任林殊。而苏胸，身上满满的都是林殊的影子。
这种感觉埋藏在靖王的心里很久很久。
后来误会解开，靖王回想起毅然斩断铃铛的自己，整个人是崩溃的。
靖王：“那日他从苏宅赶过来看我时，不也是漫天大雪吗？”
这个时候在靖王心中，林殊的影子已经渐渐融入了梅长苏。靖王对梅长苏，也渐渐产生了到真正信任和依赖的转变，他会担心苏胸，他会舍不得。他会想给苏胸未来铺一条路，把这个人留在自己身边。到最后，当他自大殿上回去芷萝宫的时候，斩断铃铛那一幕在他脑海里挥之不去，因为这是他对林殊的，也是对梅长苏的，愧疚与懊悔。
还记得之前他说：“我很难相信小殊就这么死了……我不想他活在我心中，我想他活在这个世界。”
——不管林殊变成了什么样子，萧景琰都会再次接受他。
所以回到这句话——“难道你在我面前，还一直是梅长苏吗？”
小伙伴们争执靖王到底有没有接受梅长苏，其实，梅长苏在这里不过是代指靖王一开始心里认为的那个搅弄风云的谋士，和他只是利益关系的梅长苏。
而小殊，是他的那份感情。
这份感情存在于眼前这个人身上。不管眼前这个人是什么化名，他都是靖王心里不可或缺的一部分。
>>苏胸为什么想要离开？
蔺晨：“地狱归来，不可久留。想必他也清楚。”
苏胸化名梅长苏，隐忍十三载，就是为了完成梅长苏的使命。
使命完成后，梅长苏也将随之消失——而他的目标，也不过是撑到梅长苏完成他的使命而已。至于之后？他大概觉得可以安息了吧。
那后来遇到了景琰还有许多其他故人，相处了一年半载下来，苏胸对离开这个世界就真的就没有什么念想了么？
有时候他可能真的觉得舍不得死，毕竟他脑海里还有静姨，霓凰，萌大统领，聂大哥等等等等。可是这些人都把这个连他自己都唾弃无比的“梅长苏”喊作“林殊”，或许其实都侧面的加速了他作为“梅长苏”的自毁情节。
他心头还有有一个名为靖王的结，然而这并没有什么卵用。
他说：“……因为人的心，会变得越来越硬。”
苏胸在感情问题上简直是令人跳脚的克制。
在谈论到景琰的时候，他说：“大家有共同的目标，谁也不亏欠谁的。”
是啊，如此，他就可以心安理得作为一个和靖王毫不相干的局外人，冷静的为靖王付出一切，冷静的计算着自己应该在什么时候死。
当时他央求蔺晨再给他半年的时间，也不过是因为“只有我能够安抚住景琰。可现在连我自己，都不知道什么时候会倒下。我还要等着……等着看景琰大婚，监国，一步步地掌控朝局。”
那然后呢？平了冤扶持靖王上位，把所有的事情都完成了，即使心底里舍不得景琰，他也很清楚是时候离开了；他觉得会成为景琰污点的自己，又有什么资格站在景琰身边？
况且他也知道他大限将至。他只能尽自己所能，去为景琰铺好日后的路。他不会留在靖王身边，也因为他不想让景琰亲眼看着他不久之后就要离开这个世界。
苏胸单方面的觉得他已经为景琰铺好了一切。
景琰会成为一个名垂千古的优秀君主。
景琰会有一朝优秀的臣子助他治国。
景琰会有皇后，会有很多妃子，会有很多吵吵闹闹的孩子。
——景琰之后的人生里不会再需要他了。
所以他走得毫无遗憾。
所以苏胸最终可以以林殊的风骨，燃烧最后的生命替景琰换来未来多年的北境安稳，他又何尝不是圆满了呢？
>>苏胸的谎言和献祭似的付出
蔺晨：“你这个心，操的还真是长远。你这个病啊，好不了了。”
苏胸进京两年，用最后的生命完成了他的使命，达成了他的心愿。他留给了景琰他的赤子之心和一座盛世江山。
他会包容景琰的任性。
气急的时候他也会骂他：“萧景琰，你有情有义，可你为什么就没脑子？！”
他会思考如何适当的锻炼景琰，同时又小心翼翼的替他挡开那些不堪入目的阴暗面。
一切都是为了你好。
所以他不得不对景琰撒谎，从头到尾大大小小的事，他骗了景琰太多太多，谎言一旦开始了就再也无法圆回。
他当时选择皇子的时候，只有景琰才会翻案是其中一个原因。当时情况下，所有皇子里，其实只有景琰才最符合他心目中皇帝所需的所有品性。所以不管看在大义还是情义上，他都想助景琰坐上天子的位置。但他也了解景琰，知道景琰不是搞政治的料，于是苏胸入京前，他已经替景琰把大梁的未来想好了。
因为年少时的羁绊，他对景琰是一种绝对的信任。为了替靖王弥补他政治上的缺陷，苏胸一直有在全盘计划。既然景琰本身不是治国好手，那就给他筛选出能成为助力的忠心大臣吧；景琰如果专心应对宫内的事，外族打进来怎么办？那就帮他看着吧。
所以他细心为靖王挑好下一朝的大臣。所以他最后说，这些年来，我一直有在关注大渝动向，这次出征我有十足的把握。
这些劳心劳力的事儿，其实每一件都在加速燃烧着苏胸的生命，他非常清楚。
他说“……这样任由靖王硬生生的踏入陷阱里，你觉得我这个病养好了，还有什么用？”
但是在景琰面前，为了不让景琰担心和感觉对不起他，他只好撒谎。
“先生可是旧疾复发了？”
“不，我只是喉咙痒。咳咳咳。”
在景琰还不知道他是林殊的时候开始。一桩桩，一件件。从身体，到身份，到谋划的事情。
后来靖王终于得知他的身份，靖王默默的问，等事情完成了，你是不是就要走了？
他说：“你现在身边不乏贤辰良佐，治国无虞，也总该让我歇歇了吧……过个三五年，我就回来看你。我们之间的感情，不会因为我见不着你，就维持不下去了吧？”
——他依旧在撒谎。他不想让景琰忧心。
说这话的苏胸其实心里很清楚，他的身体，根本不可能熬到来年春天。
靖王在经历了这么多的来自眼前这人的谎言洗礼后，很机智地问他，你的身体还好吗？
苏胸就这么打情骂俏的蒙混了过去。
景琰听出来了，所以笑着笑着……
眼眶就红了。
苏胸这种献祭似的付出真正伤得最深的就是景琰。苏胸死去一切就都结束了，可是活着的景琰呢？
假如没有这次的军情，一年后苏胸在琅琊山上与世长辞，他最后的愿望大概是：
别让靖王知道。
他想给景琰留下一个他还活着的假象，他不想让景琰为他伤心难过，为他分神。
苏胸对景琰，一直是“能瞒一时就瞒一时”。但是只有得知真相的景琰才会体会到，这个世界上有一种折磨，叫做一切都是为了你好。
出征前一晚，皓月当空，已经服下冰续丹的苏胸来到城墙上温柔的笑着对景琰说：“你看，我没有骗你吧，蔺晨都说了，我的身体并无大碍，你就别再犹豫了。“
景琰：“……道理我都明白，只是以前我们都是一起上战场。我还从来没有，眼看着你出征，我却只能留在这里。“
景琰：“十三年的分离，这一别，又不知何时才能再见了。”
景琰：“尽你所能，安然无恙地回来。我希望你能一直在我身边，亲眼看着我，去开创一个不同的大梁天下。好吗？”
他说。
他说，当然。
——但是你知道，你不会如期归来。
——曾经被赐婚的一纸婚约，你对霓凰说：此生一诺，来世必践。那你这些年来对景琰的这许多诺言呢？
到了最后，你依然在骗他。
在林殊牌位前揭开红布，放下那颗珍珠的景琰，他一辈子再也不能解脱。
（看到苏胸温柔的说“当然”的时候，我泪腺就炸了）
>>多年后的景琰
最后一幕小皇太子和庭生在宫里嬉笑玩闹，静太后和皇后站在旁边微笑的看着打闹的小孩子，一派和睦。
——你看，没有你，我也过得很好。
萌大统领整顿了新军，请求皇上赐名。他想了想，提笔写下那人的名字。
只要他还在位，“长林军”就会一直陪伴在他的身边。
——因为你永远活在我的生命里，与我的喜怒哀乐同在。
长苏。林殊。
寄君一曲，不问曲终人聚散。
如果有六星，这是近年来屈指可数的一部三观积极心理健康的好片子了。不谈夺嫡宫斗，和有些过于设计的剧情，苏先生，景睿，靖王，哪怕是身边护卫那些劝解人的话语都落进了心里。好本子好剧组。
来一句话概括这部神级国产剧吧:细节决定成败。就指望期盼这部剧了。我也任性五星！
去年豆瓣高分国产剧 前五名里山影团队占了三个 今年《琅琊榜》绝对又是三甲之一 总有预感 它会是继《甄嬛传》后又一部人气口碑双收的佳作 片花从去年看到了现在！山影，国产剧业良！
三星给你知足吧，感谢碰到负星的云中歌。逼格甚高，却说着三流小说的台词。除了水墨风格依然让人很爱，其他找不到看下去的理由。果然编剧不是谢谢三流小说就能做的
看了首播的头两集，服装 道具 取景 布景 布光全都不错，剧情更是不用多说。呼，可算有个能看的国产剧了。
梅岭藏殊。
因为看过原著，所以对亲妈编剧这种舍不得删的尿性实在忍受无能，中间几度拖放。算是良心剧吧，但本来就架空历史，再还原又能到哪儿去呢？小飞流真可爱，好想捏脸～（等等，这剧怎么还有第二季？！）
山影完美的诠释了只要肯用心，有情怀，敢追求，哪怕是第一次拍古装，也能把你们秒成渣渣！没错，说的就是包括却不限于欢瑞，于正等业界毒瘤
对“玛丽苏”、“杰克苏”这样的苏一向反感，只喜欢“梅长苏”
太皇太后叫出“小殊”的那一刻 我的心和梅长苏一起颤抖了 赞哭
好的故事大概就是这样，这一代人已经是荡气回肠，上一代的故事只言片语，听着却只有更精彩。如果拍一部前传，主角换成言侯与林帅，一文一武，上半部是世家公子隐姓埋名浪迹天涯；下半部言侯舌战群儒，林帅征战沙场，想来也是潇洒昂扬，就是后面的结局实在是……
观后感：靖王与梅宗主开创了视交这一全新的虐狗姿势，单靠眼神完成了常人钟情牵手接吻定亲结婚生子全套人生历程。
二刷，依然有不少细节值得推敲。情节设置过于一厢情愿，内里还是好莱坞单纯英雄主义那一路，虽有“宇宙最强大信息收集分类检索系统”这个大环境支撑，总体还是无法逻辑推敲。成功之处在于抛开系统大bug不谈，人物造型丰满多样，情感真材实料，布景服装拍摄精细有水准，让人对大陆电视剧刮目相看！
真的没想到姐居然有一天也会来追国产正剧，感谢山影给我一个爱国的机会
《琅琊榜》的设定……“不为旧人认识身负深仇的男主角”，“表面跟各家豪门公子交好实际暗地施展计策”、“针对仇人们过去的亏心事揭他们的疮疤”、“慢慢搞定所有人”、“男主角无往而不利，手段通天”。这些设定，真是很《基督山伯爵》。景睿简直就是阿尔贝。
喜欢古装，关注许久，女主和导演摆那里，想想应该不会是狗血剧！开播看了一两集，竟然能让我无尿点！ 定装也很好！在被众多湖南狗血古装青春剧毒害之后，终于有一部让我心安的古装！为了这，给五星！希望后面不要渐行渐远
胡歌眼神里满满的都是戏啊……每个角色都很好，谢玉和梁王尤其惊艳，期待后面的夏江和言侯，老戏骨果然不一样。好久没看到这么良心的国产剧了，五星不够打！
如果这都不能全五星，我就再也不相信豆瓣了！对于我这个连小说都没看过的人，着实觉得电视剧剧情跌宕，演员到位，制作精良啊！期待接下来剧情的发展！！
海宴将浩气给了萧景琰，将仁恕给了萧景睿，将旷达给了言豫津，将坦率给了蒙挚，将荣光给了霓凰，将疏狂给了蔺晨，将纯粹给了飞流……最后将一颗不灭的赤子之心给了林殊，人性的漆黑夜色里，这一盏心灯如月。浮华万千，人性迷失在闪烁的霓虹中，湮没在时间洪流里，唯有不变初衷，方得始终！！！
看了前两集就让我这个原著党欣慰不已，我相信电视剧版绝对可以与原著媲肩，从布景到服饰到演员到配音，全是满满的诚意和对原著的尊重，导演好想把你扑倒在地上，好久没有这么激动过了，胡歌和王凯真是帅我一脸，本不想花痴的，唉！