哈利波特7

做为一个并不死忠的原著读者，虽然买过全套，《哈利波特》也只记得住前四本的内容，后面几本，唯二记得的重点情节：就是邓布利多死了，以及斯内普跟煎鱼一样反来反去的上演着KING OF无间道。

 

这点导致了我看《哈利波特7：上》的电影时，经常对屏幕展现一种夕阳红追忆逝水年华的痴呆状态，时不时觉得这个场景似乎在书里看过。这种“相逢犹疑是梦中”的观赏状态，感觉就跟试图赤手空拳去深山一边痛打熊瞎子一边挖野人参差不离。

 

看完之后的感受就剩几点：这片子应该改名叫《赫敏.格兰杰和两个无用跟班》，或者叫《重新认识家养小精灵华丽的战斗技巧及深不可测的战斗能力》，情节的飞快发展让我脑子相当吃力，就像是脚瘸了车撞毁了肋骨断了还得继续徒步参加F1赛事，奋力奔跑着追赶其它参赛的人，而前面是舒马赫在开车。

 

导致我不得不边看边低声问旁边的人：“这个情节怎么回事？”“赫敏为什么要这样做？”“那个人是谁？”……好吧，也许它是一部面向忠实FANS的作品，但能让好歹知道点情节的人如此云里雾里，我觉得不是我脑子太浆糊的原因。

 

对于哈里在这集里面的表情，我多次产生了跟罗恩一样的感受，“你到底要干咩”以及“你到底在做咩”。而事先被高调宣扬讨论的吻戏和裸戏，只能让人直觉反应“呸哟，呸一呸…………”

 

另外屏幕上闪现各人物大特写的时候，总是有种眼睛被刺痛的感觉，心底全是邻居家可爱小孩长成了屠夫的悲凉感。好吧，演员的灵魂不在脸，问题是演技也没啥出彩的啊……所以三大主角里多放点赦敏的就行，其它两个人还是用远景吧，能用背影更好……

 

在情节糊里糊涂的时候，就指望至少能看到惊叹的特效了，不过这点似乎也差强人意，只有众人共同起飞的镜头让人印象深刻，至于其它的么……委实记不得有什么出彩的处理。主角们数次逃窜及交火，经常让我有一种在看西部牛仔枪战片，角色纷纷拔枪四射的错觉。……可能不是错觉。

 

或许他们已经做得相当不错。只是这部片子是整个世界都承载着魔法的《哈利.波特》

 

我还记得最初看到这本原作和电影系列时的感受，那种纯粹的阅读和观赏喜悦能让自己憋足了气涨红了脸拍掌。而现今我瘫在椅子上，看着屏幕上的伏地魔高举着魔杖，天空电闪雷鸣，画外音应该配“赐予我力量吧，我是希瑞~~~~~~~~~~”，心里剩下的唯一念头是如果我要看这电影的下集，回去得先补补原著才行。

 

下一集特效应该会更华丽，话题可能更夺眼，男主角的无敌光环会更闪亮。

 

只是我看着额头上有闪电印记的小男孩，终于还是变成了美国式的英雄。

 

枪战或许更精彩，而童话早已结束。

下午和朋友去看了哈7，我应该是忠实的哈迷——哦对——我是可以这么说，要知道，对一件事情说忠实的崇拜应该是一件比较难的事情。对于哈利波特，我觉得我可以这么形容自己，不仅仅是书、电影、正版碟，还有各种原单周边，比如我就在淘宝上代沟过哈利波特的魔杖，装模作样念一些咒语，买过限量的活点地图，买过金色飞贼，买过时间转换器，买过各种勋章图标等等，就差没有买巫师服了。一开始说这些不是为了炫耀，而是想充分证明，我的确热爱这部作品。

和我同去的朋友是一个彻头彻尾的非哈迷，没有看过书，没有看过电影，这次是自己也无聊于是陪着我去。于是有了两个段子：

段子一：在刚进电影院，他对我说，你知道么，网上都说这次有激情戏啊，1分钟呢，超期待。我一个白眼，你就知道激情，谁和谁的啊？他大声说：哈利和波特啊！我三条黑线，又问：谁的？他很执着地说：哈利和波特啊！结果笑岔气一群人……

段子二：在电影进行到后半部分，当哈利看到守护神鹿的时候，他悄悄对我说，哎呀，这是国师吧！我惊讶地问：国师？是什么？他说，是啊，《通天帝国》里的国师代表不就是一头鹿么？我又三条黑线，是不是一会儿李冰冰就出来了。他吧唧嘴，那敢情好啊！

段子三：这是在网上看到的。《哈利波特七》电影结局：最后伏地魔被哈里的华裔同学张秋(对，她又出现了）发明的一种不知名咒语打败。秋的咒语来自于麻瓜汉语：“fu di mo ni ting hao wo ba shi li gang” ！

[插入1，很多朋友问我为什么对哈利那么有感情，却又对电影评头论足，而不是踏踏实实写写自己的那中情愫呢。我觉得我还没到时候，没有到可以完整抒发自己情感的时候，或许当我们看完下部，在明年暑假的时候，才能够真正的告别。]

说回正题，其实对于这部电影，我应该不是能够完全非常公正地评断的，你肯定明白，对于对一件事情非常忠实的守候和期待，往往是不理智的。所以在看待作品上，总是刻意地躲避缺点，然后将优点无限放大，这么多年的期盼似乎已经成为了一种无法用语言来形容的感觉，这种感觉和自己有关，也许正如很多人所说的，青春期的时候我们将自己的感情太多的赋予一些事物，比如一首歌、一个偶像、一部电影等等。或许正是因为这种原因，很多人对整个贯穿自己青春期的哈利波特情有独钟，因为它实在太过漫长。

废话少说了，来说几点我认为可以和大家分享的，无关好坏，只是自己的感觉：

1关于电影的开头
我认为电影的开头很不错，从开篇就给整部电影奠定了一个大环境基础，那就是忍痛、分离、悲伤、折磨。与亲人分别的痛楚、与心爱的魔法世界的分离、亲密战友逝去的悲伤、黑魔法对魔法界的折磨，在最开始就被埋下了一个大的基调。分别从哈利家、罗恩家、赫敏家的一点情节上，给予了我们提示。值得一提的是赫敏家，原著中对于她给家人施魔法去掉记忆只是人物的口述，这边还原成了情节，没有想到。

2关于七个哈利 你不知道的还有很多
七个哈利很搞笑，尤其是透明的胸罩让我觉得很有效果。在这一个情节当中就有一些笑料在了，双胞胎一如既往的搞怪，赫敏的出其不意，芙蓉同学的小小蔑视，都让在黑暗当中揪心的我们觉得还是很轻松的。不过我在看电影的时候，朋友转过头突然问我：为什么要变成七个哈利呢？把哈利变成他们其中一个人不就行了么？我一时语塞，又突然想到在拍摄电影时丹尼尔也问过类似的问题，导演说你去问罗琳女士。我回答朋友说：不这样后面就没有打斗，不精彩了。朋友撇撇嘴。我表示很汗……
[插入2，看到大家的回复，我表示很理解，不过踪丝什么的的所以不能使用魔法是重点理由，那他本人是不是可以喝变身水，不使用魔法是不是指使用魔杖呢。如果喝变身水不行，那么就用隐形衣吧，是不是更合适呢。如果隐形衣也会被魔法部发现，那么早在之前几部就被调查了。那可是死亡圣器之一啊。我依然觉得是为了有看点。]

3关于路上飙车 很激情但魔法不够
导演很用心地给哈利和海格加了在公路上飙车的情节，我觉得很有看点，但如果细细想一下，好像不符合疯眼汉的领导风格啊，不准骚扰麻瓜，何况还造成了交通大混乱，翻了几辆车，这可怎么办啊？而且海格骑着的不应该是魔法的摩托么，是否可以隐形什么的。我承认自己有点儿鸡蛋里挑骨头了。在电影中可爱的猫头鹰是为了救哈利才牺牲的，这个安排很合情合理，飞翔的夜骐、疯狂的食死徒，让看过原著的我依然为他们捏了一把汗。还有值得说的是在金妮和哈利接吻时，乔治的出现真的是又可爱又尴尬啊。

4关于惊悚镜头 很吓人
我承认我有两次被吓到，其实一开始那条蛇就小小惊吓了一次，不过还好的是之前看过预告片所以有所准备了。但是第二次在小天狼星家时幻象的邓布利多突然狰狞地扑过来还是惊吓了一下，然后就是在之后某些桥段上，导演的安排非常地细心，让人一次次提起心为他们担忧。导演在忠实原著的基础上因为拍摄的需求对原著的改编和细节的琢磨远远胜于上一部，我觉得这也应该归功于将第七部拆分为上下集的结果之一吧。

5关于三角恋 很莫名
其实在原著当中，哈利对赫敏并没有在电影当中很暧昧的表现，尤其是那段跳舞的环节，我觉得真是刻意了一点，不知道为什么哈利就要邀请赫敏跳舞，然后还暧昧地表现在一起。其实在原著当中，哈利是对金妮念念不忘的，罗恩的离去也是责怪哈利能力不够，而导火线是他们两个谈话忽略了罗恩。但在电影当中，好似导火线成为了原因。我想也许是导演觉得三个人共处如此久，年轻的哈利对赫敏也应该有一定的好感，罗恩的吃醋也是理所应当。而在罗恩打开魂器后哈利和赫敏的激情戏，也正是说明其实哈利应该对赫敏也有了一点意思，只是看到罗恩吃醋得厉害于是收住了心。
[插入3，大家回复里也提到了这点，认为他们依然是友谊，跳舞也是苦中作乐，安排是为了照顾普通观众。我表示认同，大家怎么理解都算都合理。]

6关于激情戏的看点 不知畏
所谓电影当中的激情戏，就是罗恩准备砍掉魂器时那些虚幻的场景，激情戏在原著当中也是没有的。导演安排这个激情戏，可能是为了看点吧。之前在网上宣扬的1分钟激情戏，在电影院看到的只有一点拥吻镜头，可能是广电给剪掉了。朋友之后跟我说，不是说1分钟么？怎么还几十秒，吻得也不够啊。我说连上一开始说话1分钟。他惊讶地说，说话也算激情戏啊！我无语。到底是不是广电剪掉了，还是原版就是如此，还要待之后考证了。

7关于邓布利多的黑暗往事 没重点
在原著当中，曾经大量笔墨描写了邓布利多不为人知的一面，我个人就非常喜欢阅读这部分。可惜在电影当中这部分内容几乎没有着重渲染，只是在比尔的婚礼上透露了一些。其中就稍微暗示，我表示理解。不过正是因为在原著中在前半部分对邓布利多一生的还原，才使得哈利在寻找的道路和之后的决斗当中一直处于矛盾、激烈、愤怒和犹豫的情绪当中，在这一点上，电影倒是渲染地不够。

8关于讲述三兄弟的故事 有点儿变形金刚= =
电影中又一个亮点就是在赫敏讲述三兄弟传说时候的动画小片，一开始我看到镜头转变还以为这个故事不在电影当中出现了。结果发现其实是转到了一个动画小片上，猛一看那个死神我真的以为变形金刚2里那个古老的飞机机器人（忘记叫什么了……），做的很不错很精良，也很有趣。一开始觉得会和电影整体基调有分离，后来才觉得其实融合的很好，因为魔法界嘛，他们的神话人物估计就是这个样子。

9关于长残问题 其实还好还好
之前在网络上看到一些图片，都是在一些首映礼上三位演员的合影，大家纷纷表示罗恩和哈利真是越长越残了，赫敏是越来越美。我也是如此的看法。但其实在看电影的时候，我发现其实还好。哈利除了有点儿胖，然后一脸的胡子之外，其他倒是没有什么变化，尤其是我注意到他的眼神，依然和小时候一样，又坚定又犹豫，充满了对未来的希望和茫然，我很感动他的眼神依然是如此。而罗恩，我觉得化妆师的妆面十分成功，一个憔悴的、深深的黑眼圈、蓬乱的头发、略微有点儿呆滞的神态真的是到了位，其实罗恩的演技真的不错，值得嘉奖。而赫敏，其实比起那些写真来说，这部的她依然延续着上一部的样子，虽然很美，但是还没有美到写真里那种如此动人的地步。所以，关于电影当中长残的问题，我表示还好。

10关于多比 很亮点很催泪
或许是导演觉得电影应该有点儿泪点，于是将多比的戏份给了许多，远远多过原著。事实上这点变法也非常好，在第二集出现的多比之后在电影当中再没有出现。这一次出现好似配音演员是不是换了。不过丝毫不影响他那种执着、正义、善良的特点，最后的两段话实在是太催泪了。“我是一个自由的小精灵。”“我很幸福有哈利波特朋友”。现场好多女孩子都泪奔了。

11 关于演技 都很不错
演技就不用说了，不管是谁，我觉得都将他们的演技发挥到了极点。哈利、罗恩和赫敏自然不用说，其他的配角也是可圈可点。服装也很不错，当卢娜的父亲出现的时候，我朋友指着荧幕问我，这人穿着什么，秋裤么？我又汗，但一看还确实挺像，将原著当中神神叨叨的男人形象烘托地很好。而其他的配角自然也不用说了，大家都很认可。值得一提的是纳威，我由衷表示他原来也长残了啊。

12 关于结尾 正中下怀
之前我总是在想，最后的结尾会在什么时候，之前看到有些提前看到影片的朋友提到了多比的死，非常感人。我觉得可能就会停在这里，但没有想到，结局会在伏地魔拿到老魔杖嚣张的时刻，停在了最为关键的一刻。这样也好，让大家意犹未尽，觉得故事其实还远远没有开始，而事实真是如此，故事还远远没有开始。

13 关于其他的关于
其他的不用多说了，我之前说过，作为哈利我没有办法非常公正地评论这部影片，但我觉得大家的反馈不会很差，已经可以看出导演和演员都已经尽力了。在看完电影的一刹那，我突然觉得，离着我第一次看哈利的书，第一次看电影的时候，已经过去了好多年，而在明年，这部伟大的作品就要划上完整的句号了。（而又有小道消息说，罗琳已经开始继续写哈利了，真的吗？）而在那个时候，我们是不是终于呼出一口气，我们的青春，真的就这么过完了。

哈利赤裸着身体已经有了一身的汗毛，罗恩的肌肉线条也已经十分明显，赫敏也愈发地有了女人味，曾经看到一家报纸专访丹尼尔，他说：我已经厌烦了扮演哈利，我想尝试更多的角色，我十分渴望摘掉眼镜丢掉魔杖，完全脱离这个世界，好好感受其他的人生。

那我们呢？什么时候可以真正的离开这个虚幻魔化世界，做一个被施了遗忘咒语一无所知的普通麻瓜？

在正式开写之前，先预先提醒和声明一下吧：
1、剧情泄露哦
2、与其说是评论，不如说是感想。包含有若干与电影本身相关或不相关的内容。所以如果看不懂非常正常ＸＤ

其实这次看哈7上，是在我的计划之外的。
因为10G和T，我错过了盗梦空间，最终买了盘，但是一直都提不起兴趣来看。这之后的GRE重考11G的消息出来，我除了每天的豆瓣和自己的各种荒淫（好吧，我真的不是一个好的备考生，作为考G三战的人，最终依然没能背下来一遍完整的红宝；想起陈小琦描述的每日每夜复习的小牛人，我真是羞愧啊，我复习期间把10季的FRIENDS和4季的生活大爆炸以及硬盘里其他的一些英剧看了2遍以上，我自己都服自己了。。。），基本上和外界就没有什么联系了。无论是哈7还是什么别的电影上映的情况，我完全的不知情。
虽然想到杀鸡之后肯定是要玩一玩的，但是等到我爸周五晚上出差回来、申请去逛书店成功之后，一起逛书店的人就没了。。。虽然打算自己到处的去晃一晃，但是等到真的考完那么变态+诡异的11G之后，基本上就没有心情了。再加上我这半年来考T和G各3次，大家都变得特别淡定了，居然没有人问我考试的情况，于是我就自己低调走回家了。
杀鸡这样独特的体验，没有亲身经历过真是不能体会啊。更何况是11G这个BT的体验。虽然我最终还是贯彻了我的荒淫无度的作风，其实基本上就没有怎么努力，但是我爸我妈还是觉得真是大解脱啊。于是就怂恿我出去玩。左思右想之后，我们就去了金源星美，到了那里，我才得知哈７上上映了。
我是极少在电影院看国产电影的，准确来说，其实我是很少看国产电影的，一来确实觉得风格不适合我，二来没有学英语的理由就变成纯荒淫了。而现在正在上映的其他英文片好像就是生化危机２了。但是生化２是３Ｄ影片，我尽量还是不想看３Ｄ的，而且生化的故事更是异性生物之类的伪科幻（当然，这只是我猜的，我没真看过，因为估计它的场面我可能看不了），所以我们家就采用了惯常的模式：我去看英文版的哈７，我爸我妈去看了中文版的生化２。

和电影没什么关系的内容讲了不少，下面终于撤到正题了ＸＤ。
因为是临时起意买的票，我捧着爆米花坐进场子看到哈７上的第一个场景的时候，才意识到看来这将会是一场看的很纠结的电影。
其实我也不是哈迷什么的，原作的英文版是从书的页数达到我认为够分量的那几本才开始看的。但是在我的心目中，ＨＰ一开始的定位完全是偏向于童话幻想故事的，一直到它的名声大噪，ＪＫ才转变了写作的策略。等到伏地魔复活，ＨＰ已经不适合儿童看了。最为显著的就是第７本的前２／３：
压抑的气场；从一开始就开始受伤、死人；无路可逃的气氛，走到哪里都是危机和陷阱；谁都不可以相信，连最为信任的邓不利多都被揭露了曾经的不堪历史；手足无措、走投无路。。。这样的感觉在哈７书中占据了极大的分量。
从某种角度来说，这种压抑和暮光之城爱德华离开的那段有点类似，都是先抑后扬的做法。但是暮光里面有我最爱的Ｊａｃｏｂ在，再加上暮光里面情绪的大走向上虽然压抑，但是细节上却不断的有小的波澜。哈７则不同，大概是因为作为最后一本，为了高潮的效果，前面的压抑抑郁得有点过了头。第一次看原版的时候，我基本上是硬撑着想要看结局的念头撑过了这一部分的。这种带有一点点黑暗色彩的情绪显然不适合小孩子看。
但是电影在此作了修改。想来也是，影院里面不同的年龄层的人都有，而且好像ＨＰ电影的目标人群还是以孩子为主。所以电影不仅把压抑的剧情压缩了，还把抑郁的情绪通过插入了一些其他的成分给淡化了，例如有点突兀的跳舞。
即便如此，哈７的书作为一个整体，从极深的低落到柳暗花明的高潮才是大落大起的完整，而到了哈７的电影，偏偏要分成上下来拍，以至于全书中最郁闷的剧情全都集中在了上中。影片一开场没多久就死了疯眼，而影片的结尾正卡到多比之死。
这样的一场电影，怎么让人看的不纠结呢？
其实如果没看过的电影的人，或者无所谓是不是要去电影院看的人，真的可以考虑等到下出了之后一起看，这样或许效果还能好些。

再说说有关电影的一些零碎的想法：
１、哈里已经完全从小时候的可爱正太，变成了现在的猥琐青年了。。。不要说我话说的狠，关键是对比鲜明啊。电影还是赶紧拍完吧，要不这些演员都老了。。。就连曾经小帅哥马尔福，如今也都不太能看了。果然是男演员才抗不住岁月么？你看赫敏，虽然不如从前ｌｏｌｉ了，但是依然称得上是一个小美女啊。她在我心中的美女排行榜上，应该算得上海瑟薇、奈特莉之后的第３名呢。就算是当初完全不引人注意的金妮，也还算可以看。至于卢娜那就是我的心头最爱啊，这个走诡异路线的ｌｏｌｉ真是让人看着就欢喜。虽然电影里面基本上就没有什么她的戏份，但是听到她的声音还是让人觉得满足～
２、特别要说一下那个死了的魔法部部长，他那一张脸让我看着总觉得超级超级眼熟，我开头５分钟基本上就全花在回忆那个演员演过什么了。。。后来终于想起来了，他就是演那个《真爱至上》里面那个唱圣诞歌曲的猥琐大叔的人啊。想起来的当场，我就差点笑场了，这个大叔实在是个有趣的人啊。真可惜他就只有开头那点戏份。
３、其实要我说，这部哈７上之所以我给到了４分，很大程度上是因为半场时的那段动画故事。要说电影本身，其实拍的不好不赖很一般，最大的弊病就是不适合没看过原作的人理解剧情。但是中场的那截动画绝对是亮点中的亮点。不得不说那段动画的水准有皮克斯的程度，也就是一流水准了。它选择了很适合的风格一一３Ｄ水墨风，故事里的人物，死神和三兄弟都个性十足、风格鲜明，举手投足都让人印象深刻。作为一个短动画，故事的节奏、人物的塑造、技术的运用，都可谓出色了。我没看表，不知道这段动画到底有多长，但是肯定时间不短，作为ＨＰ电影一贯号称时间不够用的情况下，分给它这么长的时间，绝对是物有所值了。

ＨＰ的电影还是最适合看过原作的青年人来看，就相当于原作的补完版。如果不用挑剔的眼光来审视的话，这部电影还是可以一看的。

今天去看了哈7第一部，一口气看了两遍，之后的滋味，久久难以平抚，比前几天看Due Date时候看到哈7预告片的时候更加复杂。终于，走到这里了，只有一步，又是一个终结。

朋友说，这种感觉很奇妙，奇妙的就像许多年前第一次看哈利波特的时候，绝对没有想到，走到最后的时候，是在美国。还离世界电影的心脏这么近，但是，要是在英国就更好了，好莱坞相比之下逊色了，不管怎么辉煌，它没抢到哈利波特的首映，我觉得，算是个跨世纪的遗憾吧，起码对我来说，是了，而且在有限的时间里面，只剩下一次首映的机会，我想我这辈子八成是没机会了。再说回当初，第一次看哈一的时候，大概还是是小学吧，好像还是学校组织的，屏幕内外都是小屁孩儿啊，如今全都不一样了，就像哈利三人组的故事早已离开了宏伟的霍格沃滋，我们都一路被命运追逐着，颠沛流离地迷失在路上，跑啊跑个不停⋯⋯一面接受被选中的宿命，一面挣脱。

有人常常会问我，拿各种系列跟Harry Potter比，问我哪个好，更喜欢哪个，我说不出专业的评论，我也说不出偏好，而对于HP，也许就像柯南一样，都是一种情结，是成长记忆的延续。错过了，总欠缺那么点儿完整。我们曾经无数的争辩，兴奋的讨论，笑着哭着幻想着，都是与它牵连的记忆，这是什么也替代不了的。

对于哈7电影版，我已经做好了崩溃的准备，面对一部墓志铭似的死亡大全，加上前面已然有两个重量级牺牲的铺垫，和久违了近三年的故事，我本以为自己应该足够坚挺，却全然跟当年第一次看到书时的反应无异，只为一个生灵的离去，我的情绪还是全线崩溃了，那时几天没有再拿起书的勇气。罗琳很不会描写死亡与悲壮，但多比的死却成功地突破了我的感情防线，只为这一个哈利波特系列里最纯净的灵魂，我哭得不能自已。


这是一场完整的死亡，完整得容不得我们怀疑。

多比就躺在哈利的怀里，依旧心怀着感激。它安静地离去，面带微笑。卢娜合上了它的眼睛，这样它可以安心地睡去，多比说，“这里真美。”而它就永远地睡在这里。

这是一场悲壮的死亡，悲壮在我们找不出接受它的理由。

我曾尝试无数次说服自己，却依旧接受不了这样残忍的设定。这样一个美好干净的灵魂，应另死亡在面对它是都自惭形秽。


我可以容忍邓不利多和斯内普的死，他们的伟大被描绘得仿佛他们的死亡就像另一个伟大的神话。我可以接受小天狼星、路平、穆迪，甚至如果有的话，哈利、赫敏、罗恩等等等的死，因为面对向命运的抗争，接收这场战斗，他们必须接收死亡。

而多比，它不应该死。从第一次出场，它的每一次付出只出于善良。

为了一次在哈利看来也许是微不足道的鼓励，它愿意付出生命的代价，不是出于服从，甚至不仅是感激，多比没有主人，多比要来解救它的朋友。

多比算是一个思想解放甚至前卫的小精灵，看似弱小，却有着强大的灵魂。而不仅于此，你可以在这样一个小生灵的身体里找到无数接近于美好的词汇，勇敢，真诚，乐观，无私⋯⋯

我没有办法在哈利的世界找到另一个如多比般纯洁的灵魂，而幸福本应摆在面前，偏偏美好越是触手可及，越是将失去之时。于是罗琳就这样赤裸裸地在我们面前敲碎一个个美好，告诉我们这些应该长大的孩子们赶紧醒醒，世界本就是不完美的，美好如卢平夫妇般恩爱，如双胞胎完美的组合，如小天狼星带给哈利的片刻的亲情与温暖，如邓不利多好似不可战胜的神话⋯⋯都一一幻灭了，不完美造就了遗憾，而遗憾让人铭记，作家常用的伎俩，而多比的死，我无法原谅。

哈7电影的第一部就选择在这里结束了，茫茫的芦草，干干净净的天地，埋葬了干净的灵魂，它会上天堂的，因为它本身就是个天使。哈利解放了多比，也许，是多比解放了我们的心。

 
多比是一只自由的小精灵，它穿上了鞋子，选择了自己的路。

终于盼来了《哈7》，虽然早就过了追星的年龄，但我想对于更多人来说，《哈利波特》无非是一场华丽的魔法之梦。

有些后悔首映后没有及时写下感受，最深刻的记忆是当影院的光源瞬间熄灭时，心头顿时万分雀跃，这场关于魔法的终结之旅终于起航。

影片和原著出入并不很大，但很多盼望的情节却在电影中草草了事甚至被直接忽略，140分钟的影片浓缩了太多的内容却又加入了太多的“意外”，备受争议的镜头无非是哈利和赫敏的裸露戏，虽然在看之前就已经有了心理准备，但不得说，无论从哪方面看，这个镜头都加的毫无水准。伏地魔的噩梦困扰了哈利十年，也困扰了哈迷十年，可喜的是这个噩梦般的魔鬼终于不再活在人们口中，在《哈7》里，明显增加的伏地魔的戏份竟然没有想象中的可怕，魔鬼果然还是要活在想象中。

海德薇的死是个令人失望的部分，我甚至没有在哈利的心中看到悲伤，这与原著是十分不符的。不得不提的是，多比的戏是个绝妙的亮点，家养小精灵的形象在这一部中被无限放大，赚足哈迷眼泪的同时，一幕幕温馨的小画面令这部越来越黑暗的影片充满了温暖的战斗力。

再说演员，赫敏的角色一直是我最喜欢的，艾玛的演绎越来越成熟，但在这部中，不得不提的却是罗恩，这个一直以来躲在赫敏身后的胆小男孩，终于在《哈7》中变得强大，毁掉魂器的一幕无遗是罗恩的重头戏，遗憾的是场景的衔接太过刻意，人物内心的情感表露太过单薄，但这些并没有令罗恩迷们失望，在恐怖遍布的魔法世界，内心的强大这是多么难得，何况是前六部中见到蜘蛛都会做恶梦的罗恩。

还是不要太强调影片的盲点，原著永远都完美得天衣无缝，影片每一部分的起承转合都很完整，这令两个半小时的故事仍然能够做到分秒刺激着观众的神经，虽然在一些心理戏上情节显得过于缓慢，但是这又怎样。

期待明年七月，阿瓦达索命，永别伏地魔。

打了4星，首先因为这是一部《哈利·波特》，再有这一部确实比之前的《混血王子》有长进，但我还是无法忽视其中的问题，而且这个问题还挺严重，那就是导演大卫·耶茨的自由发挥未免太多了，以至于让人怀疑他是否真的读懂了《哈利·波特》。


列举几条我眼中很不妥的改动，因为想说耶茨，所以他之前的电影也会提到——

一、哈利对赫敏的暧昧，以及对罗恩的无情。

耶茨对三人的关系真的有点搞不清。首先那段暧昧的双人舞扭曲了人物本色，哈利对赫敏根本没有一丝一毫男女情意，哈利后来还对归来的罗恩赤诚相见“她就像我的姐妹”。如果说跳舞只是单纯的想哄赫敏开心，可谁都记得书中罗恩出走以后哈利和赫敏的失落，哈利的心情几个月来跌到谷底，说不上失去罗恩让两人谁更抑郁，他们连谈话都减少了何谈跳舞。这段舞不但让罗恩的无端怀疑变得有根据，还印证了魂器赫敏的恶毒话“没有你我们更好”，既突兀又不合适。

开玩笑地讲，耶茨拍“哈赫”还不如“哈罗”符合原著。关于三人组的关系，赫敏和罗恩都是哈利的挚友，但在内心深处，哈利是更偏爱罗恩一点的。这点在三人同行时也许看不出，但在两两单独相处时，差别还是明显的——在前几部中，哈利跟罗恩赫敏分别闹过别扭，在跟赫敏闹矛盾互相不理睬时，哈利虽然不愉快，但跟罗恩在一起基本上照样该干嘛干嘛；可在跟罗恩绝交时，哈利那种别扭、心烦、愤恨被着重渲染，即使有赫敏陪伴也不能让他打起精神——
【“他（哈利）当然是喜欢赫敏的，但她和罗恩不一样……”。】
当然罗恩和赫敏都是能让哈利拼死保护的人，只是两人在他心里那种微妙的差别也是无法忽视更加不能混淆的。
可是在电影中，哈利对罗恩的情意却被轻描淡写，最让人感动的对话——
【“他一定知道我会离开你们。”
“不，他一定知道你一直都想回来。”】
竟然没有入选。想想书中罗恩毁掉魂器的情节，当时魂器中的幻影可是把罗恩多年来所有的恐惧和心结统统揭开展示出来了，自卑、敏感、怀疑赫敏，这些多少都跟哈利有关，哈利在旁听得一清二楚却不断鼓励罗恩“别听它的！快刺！”，之后他第一次主动跟罗恩谈起“赫敏”和“优秀”这两个敏感话题从而彻底解开罗恩的心结——
“我像爱姐妹一样爱她，我相信她对我也是这样。一直都是这样，我以为你知道。”
以及接下来——
“听起来比我本人伟大得多。”罗恩嘟囔道。
“这样的事听起来总是比实际伟大得多，”哈利说，“我这些年一直想告诉你这一点。”
两人同时走上前，抱在一起……

七年了，罗恩生活在“名人哈利·波特”的阴影中七年，在故事即将完结时，当隐藏在这段深厚友情角落最敏感脆弱的部分被揭开贴布毫无保留的亮在两人面前，哈利·波特怎能不上前轻吹抚平这伤口？这明明是一段极其重要的互动！是对哈罗友情最圆满的交代！可耶茨却把这段拍成了罗恩一个人的战斗，实在是种遗憾。


二、金妮的色诱术

为什么金妮自《混血王子》电影后变成了最不招人待见的角色？长相只是一点，大部分功劳都归功导演对她不靠谱的塑造。

想想原著中金妮是个什么样的姑娘吧，活泼、幽默、坚强、实力不俗，关键是从第一次见到哈利就一直深深喜欢他，从未改变，以至于说是“爱”也不过分。不同于秋·张的那种纯青春期小恋人的喜欢和占有，金妮对哈利还有互为知己的意义，因此“第一夫人”才会属于她，邓布利多葬礼上有这样一段——
【在那一刻，哈利知道他们彼此心心相印，知道当他把他要做的事情告诉她时，她不会说“你要小心”或“你别去做”，而是会欣然接受他的决定，因为她从心底里知道他就是那样一个人。】

可是在电影中，金妮跟哈利从没有过什么像样的交谈，只是kiss了多次，这回居然裸背让哈利帮她拉裙子拉链！看起来她完全只是在色诱哈利，让人觉得她的爱还不及秋·张有诚意。耶茨镜头下的金妮让人感到陌生，就算是电影篇幅所限，也不应该用这种不属于HP格调的俗气又情色的方式（金妮当时还未成年）处理金妮和哈利的感情。


三、虫尾巴逃过一死

虫尾巴是个重要的角色，哈利父母的死跟他有直接关系，而且在《阿兹卡班》中就是因为他的落跑小天狼星才没办法得以昭雪，只得又藏了两年。
因为一时对哈利动了恻隐之心而被伏地魔赏赐自己的假手掐死，这是个多么震撼又有深意的死法。虫尾巴是懦弱的，纳威曾被拿来比过他，但跟纳威后来的英勇不同，虫尾巴一生懦弱，因为懦弱，在强权面前他以背叛来求取暂时的身心安全。虫尾巴的“幸存”是因为背叛，死亡也是因为背叛，背叛朋友，他的主子赏他苟活了十几年，背叛主子，他立即被处死了。

这个在书中原本死得不同凡响的“背叛”代言人在电影里却只是被击昏了，这就削减了HP原著留给人的启示。


四、斯克林杰与哈利的对峙被删，三句“彻头彻尾是邓布利多的人”一句不留

死圣里也就算了，可在《混血王子》中，那两场对峙可是意义非凡。首先他标志着哈利的成长，魔法部在抛弃诽谤哈利后转而来说服他替魔法部树立形象，面对魔法界最高领导——斯克林杰无耻的利诱与威逼，哈利的回击与质问句句犀利直指要害，把部长逼得气急败坏——
【1.“你把斯坦·桑帕克当成替罪羊，就像你想把我当成福神一样。”】
【2.“你不关心我的死活，但你关心要我帮你使大家相信你在战胜伏地魔。我没有忘记，部长……”
他举起右拳，冰冷的手背上那道伤痕发着白光，那是乌姆里奇逼他刻下的字迹：我不可以说谎。
“当我告诉大家伏地魔回来的时候，并没看见你冲出来帮助我，魔法部去年可没这么热心交朋友。”】
 【3.“我看出他在你身上做得很成功，”斯克林杰说，金丝边眼镜后的眼睛冷漠而严厉，“彻头彻尾是邓布利多的人，对不对？波特？”
“对，我是，”哈利说，“很高兴我们说清了这一点。”
他转身丢下魔法部长，大步朝屋里走去。】

还有在邓布利多葬礼后，斯克林杰又来套话——
【1.“你想要什么？”哈利直截了当地问。】
【2.哈利端详了他片刻。
“斯坦·桑帕克放出来了吗？”
斯克林杰的脸涨成了一种难看的绛紫色，哈利一下子想起了弗农姨夫。
“看得出来，你……”
“彻头彻尾是邓布利多的人。”哈利说，“没错。”】

这可比搞对象更能体现一个身负重任的少年的成熟和决绝，也更能烘托形势的严峻，但显然耶茨不这么想，他宁愿把它拍成一部有笑点的青春爱情片。

除此之外，另外一个很有分量的段落出现在哈利跟邓布利多本人的谈话中——
【“他指责我‘彻头彻尾是邓布利多的人’。”
“他真无理。”
“我说我是的。”
邓布利多张嘴想说话，但又闭上了。在哈利身后，凤凰福克斯发出一声轻柔、悦耳的低鸣。哈利突然发现邓布利多那双明亮的蓝眼睛有些湿润，他大为窘迫，忙低头看着自己的膝盖。但邓布利多说话时，声音却相当平静。
“我很感动，哈利。”】

强大又深不可测的邓布利多的眼泪，这可是前所未有的绝对第一次，让邓布利多如此感动，这样的内心表白为什么要删去。还记得《密室》电影中邓布利多与哈利在看福克斯的重生时，他如爷爷般亲切慈详地向面带惊奇与微笑的的小哈利讲述生命的奇妙，那个场景至今都会让我感动温暖。而这个桥段原本是完全能和那一幕相媲美的，相信也会使之后邓布利多的死更令人心碎，可耶茨却无视了，放走了一个绝好的催泪机会，使得整部《混血王子》情感匮乏。


总之概括一句话，耶茨的改编缺少原著本有的人文精神，他拍的《哈利·波特》丢了魂。这不禁使我怀疑，连续把电影拍走样，大卫·耶茨是否真的理解《哈利·波特》，或者说是否真的理解哈迷。
我爱《哈利·波特》，所以我希望电影能尽量忠于原著，不只是忠于故事情节，更重要的是所传达的感觉和内涵要与原著保持一致。所谓“神形兼备”，“神”定要是放在“形”之前的。

　　作为一个看过每一部“哈利波特”系列电影但又非书迷的观众，我现在对大卫·叶茨（David Yates）这个导演已经陷入了“斯德哥尔摩综合症”的状态中。虽然我一直不喜欢这位导演执导的三部“哈利波特”电影（凤凰社、混血王子和半部死亡圣器），但也不得不佩服这位一直在书迷、影迷、电影公司和J·K·罗琳之间小心翼翼搞平衡的导演。大卫·叶慈未必是“哈利·波特系列电影”中最有艺术水准的导演，但他绝对算得上是最会走钢丝的高手，虽然每次都在搞砸和满堂彩之间让人替他捏一把汗，但他居然也平安无事地一路走了下来，现在终于要完成他的历史使命了。
　　
　　《哈利·波特与死亡圣器：上》（以下简称为《HP7·上》）的原著并不是该系列小说中最厚的一部（中文版559页，仅次于《哈利·波特与凤凰社》的575页），但《HP7》却被拍成了上下两集。从好的角度来看，这是电影公司吸取了《哈利·波特与混血王子》的教训，顺应广大书迷的心声，让原著故事能够完整地呈现 ；而从邪恶的角度来想，这是电影公司面对史上最赚钱的电影系列之一，在最后结局来临之前，恋恋不舍地想从这棵摇钱树上再最后摇点钱下来。
　　
　　但不管怎样，被分成上下两集的《HP7》其实早已注定了自己的命运。从一个流行文化产品的角度来看HP系列电影，它无论被拍成什么样子，都会有足够多数量的书迷群体转换为观众群体，从而保证了它的产业链能够顺利地延伸和扩张。但如果从电影本体的角度来看HP系列电影，随着它越来越赚钱，该系列电影的导演越来越成为一个两头受气的角色。
　　
　　一边是J·K·罗琳的监督，一边是书迷加影迷的苛求，对于任何一个想在电影表达上有所追求的导演来说，将HP系列原著转换为电影的过程，都注定会是一个艰难的挑战。从小说改编而来的电影，有一条被反复验证的定律：往往是三流小说才能改编成一流电影。其秘密就在于导演和编剧可以大胆地进行电影化叙事的改动，从而让原著小说最精髓的部分得以用电影化的方式呈现。但是对于被J·K·罗琳盯得死死的HP系列小说来说，在剧本阶段基本就已经丧失了对小说进行较大改动的可能性，电影导演很大程度上要看天吃饭：原著小说精彩，电影改编起来余地就比较大；要是原著小说先天发育不良，导演最多只能在视觉特效上下功夫。
　　
　　具体到《HP7·上》这部电影，导演大卫·叶茨也努力地在其中尝试加入自己的风格，并成功地在一些细节处理上做到了创新。例如赫敏在离家之前对父母施法的细节，虽然原著中仅仅只是一略而过，但在电影中的成功呈现，让它成为本片中最令观众动容的场景之一。但对于电影导演来说，他的工作并不仅仅只是将文字转化为影像，他还要赋予这个故事个性鲜明的灵魂。而这一点，恐怕对于任何一个HP系列的导演来说，都会是一个非常艰巨的任务。除了无处不在的J·K·罗琳外，全球数以亿计的书迷群体对于任何背离原著的改编估计都是零容忍度的。在重重禁锢中完成艺术创作层面的个性飞扬，我想即使有能力完成这种突破的导演，也不会自己给自己找这个苦头吃。
　　
　　导演大卫·叶茨出于种种原因，很不幸地成为了这个倒霉的击鼓传花游戏中的最后一个接棒者。伴随着商业上的成功，HP系列小说所带来的商业利益已经膨胀为一个庞大的商业体系，作为这个商业体系的一环，HP系列电影，特别是后期的几部电影，开始受到越来越多的非艺术因素的干扰。从《哈利·波特与凤凰社》开始，即使我们排除掉对大卫·叶茨导演在个人艺术能力方面的质疑，他在相关改编电影中所呈现的那种小心翼翼、试图八面玲珑的拘谨状态，也在很大程度上影响到了这三部HP系列电影的完整度。这种完整度并非基于电影是否忠实于原著，而是看导演是否忠实于电影本身。大卫·叶茨执导的三部HP电影，都很遗憾地在电影本体方面存在着明显的缺陷，但同时我们也都知道，这未必与他的艺术能力有直接关系。
　　
　　随着《HP7·上》的公映，我们可以看出大卫·叶茨或者华纳电影公司的一种明显态度转变：既然怎么拍都有人不满意，那么在大结局来临之前，我们就优先照顾书迷吧。于是，《HP7·上》就变成了这样一部电影，如果你不是书迷，那么你在看这部电影的时候很可能会在故事方面有无数困惑；如果你是书迷，那么这部电影拍成什么样其实你都不在乎。因为感动你的永远是你自己，这种感动和电影其实无关。
　　
　　
　　
　　另，两集《HP7》原本都计划制作成3D版本上映，但在最后关头，因为后期2D转制3D的效果不满意，华纳临时放弃了《HP7·上》的3D版本公映计划。从现在看到的2D版本来说，明显有很多场景是为了3D效果而专门设计的，例如开场的追杀和逃亡段落，如果3D效果能够得到保证，应该会是本片中最令人难忘的段落之一。不过计划于明年公映《HP7·下》将会以3D版本公映，也有传闻说《HP7·上》届时也会以3D版本一起重新公映。
　　
　　如果有影院愿意搞一个HP系列8部大连放的活动，不知道有多少影迷愿意参加呢？8部电影加起来超过16小时，这完全是一个疯狂的体力挑战。但对于影迷来说，越疯狂才越迷人。