潜行

太烂了，年度巨型垃圾，与上半年的《人生路不熟》堪称年度双shit。

剧情莫名其妙，动作设计二逼倒灶，节奏昏昏欲睡，台词频频引人发笑，特效更是没有礼貌，华仔的小猴子死的时候一堆人笑出声了。导演脑子是不是吸毒吸傻了，带一堆明星弄这么一大坨垃圾来恶心我们，我顶你个肺。

说是要多于140字才行，再骂你两句吧，导演跟了王晶这么多年，真的是正经皮毛都没学到，只学会用一堆明星拍澳门风云这种烂片了，以后你拍的片都是雷区，一定躲得远远的。

没想到，《潜行》这部片里给了我最大惊喜的演员，是刘德华。

从年初《流浪地球2》中忆女成狂到偏执的图恒宇，到《莫斯科行动》里亦正亦邪的瓦西里，再到《潜行》里的疯批反派林阵安，如此狠到极致的角色，使得刘德华反而有更大的发挥空间，可以探索人性中的灰色领域。

《潜行》里的林阵安，可以说是一个足以列入教科书级别的斯文败类。

我一直觉得，刘德华本人大概多多少少有点强迫症，这体现在他对事业多年如一日的精准规划、劳模般的工作态度、对身材及外在表现的严苛管理上等等，这使得他选择的角色都具备一些鲜明的个人特质，比如图恒宇、瓦西里和这次的林阵安，你会觉得这些角色和他的外形演技都格外契合，浑身散发着让观众“相信”的力量。

作为全片最大的反派，林阵安表面上是受人尊敬的律师，背地里却是利用暗网进行直播贩毒的大毒枭，在影片开始的前20分钟里，观众甚至分辨不出来他的善恶属性，每次切到他的画面时，都是格外安静平和的，陪着妻子去产检等等岁月静好的画面。

直到林阵安发现底下人里有卧底，才显露出他幕后Boss的真容，然而他就算下达最狠辣的灭口命令时，表面上依然是斯文儒雅、风度翩翩的模样，只有偶尔显露的微表情，可见他骨子里是一个多么冷血又嚣张的法外狂徒。

他的狂妄和疯狂全部掩饰在他优雅的皮囊之下，这样的反差，让人不寒而栗。

但你又不得不承认林阵安这样复杂的人极其抓人眼球，你忍不住唾弃他，却又被他的魅力所吸引。

虽然他是毒枭，但他对妻子的深情，在血色婚礼之后丧失理智的复仇，令这个角色更加立体多面，林阵安是罪不可恕的，也是情深意切的，他的世界，自有一套他所定义的运行法则不容挑衅。

大概只有刘德华饰演林阵安这个角色，才让观众的内心对其不止于恨，而是如此纠结复杂。

最重要的是，林阵安立住了，整部《潜行》才立住了。

这次的《潜行》最大的亮点，是刘德华时隔16年后再演纯粹的大反派，虽然同是毒枭，但是林阵安与《门徒》里的昆哥是截然不同的，昆哥是老派的古惑仔，只是把贩毒当做养家糊口的工作一种，自己知道毒品千万碰不得，也不愿意接触吸毒的人。

而林阵安是另一种人，他以贩毒谋取个人利益，毫无底线，不管别人家破人亡，甚至自己也是瘾君子。

刘德华用不同的表演方式，诠释了两个截然不同的毒枭形象，让林阵安这一升级版大毒枭，甚至可以说是他个人从影生涯上的最大反派，更令观众印象深刻。

一直活跃在银幕上的刘德华，是香港电影传承精神最好的代言人之一，从入行的第一部电影作品，到近年来拍过的《失孤》《拆弹专家2》《流浪地球2》等大热影片，再到《潜行》，他告诉后辈们，人生是一场长跑，不仅个人的演艺道路是这样，对香港电影的坚持更是这样。

只要刘德华和其他的香港电影人还在坚持，不仅坚持跑，还坚持挑战点新东西，香港电影就还有希望。

所以这是怎样一部片子呢？总的来说，就是作为一部警匪犯罪片的《潜行》，他很想走心，但它是完全不懂走心。

在电影开始，贩毒集团与警察火拼，毒枭入狱，在外的律师火速处理各类问题，连带揪出卧底并杀掉。电影演到这里才不到二十分钟，这名叫做“阿南”的卧底没有任何铺垫及相关刻画镜头，电影就开始煽了，在闪回里，阿南洋溢着青春的笑脸，对自己的上司说：“我还以为有星探发现我，叫我去演戏呢？”，背景音乐则是极为认真的悲凉。就这种毫无铺垫直接开大的走心桥段，片子里比比皆是，他超出正常人的情感理解，要么过于充沛，要么脑子有坑，看他们突如其来的动情，就很好笑。

这么说吧，在这部《潜行》里，如此好笑的段落真的不少。尤以绝对主角刘德华贡献最多，本片最大反派，对老婆最温柔，斯文又败类，一面狠戾无情，最大的梦想就是实现毒品网销，像李佳琦一样“1、2、3，上链接”；一面又极其重情，重情到发狂。奈何电影里奇葩剧情一大堆，人物之间不做有效铺垫，以至于电影每次想要烘托的关键情节，都是一场灾难。在本片中，刘德华先生贡献两场名场面，其一是抱着刚出生就死去的女儿落泪，电影怼着奇假无比的道具婴儿一顿特写镜头狂拍；其二是是开着车子撞破山崖的栏杆，冲向自己的别墅，刘德华倒在一脸灿烂笑容的刘雅瑟的遗像前。不出意外的，影院响起的是一阵阵欢乐的笑声。

总结：剧情ok，节奏感ok，画面ok，演技ok

刘德华 林家栋 黑哥等等这些人物的之后的一些动机我觉得可以用电影里面一句话来概括

“先义后利者荣，先利后义者耻”

就说篇幅比较多的人物吧：

彭于晏因为是jc，也由于篇幅的原因，人物稍微有些单薄一点，但是整体还是可以的，不管是打戏还是枪战戏，文戏也能看得出经过打磨了的。在里面也是交出了一个合格的试卷。

林家栋，灰色人物（可也以说白色），人物内心复杂 ，毕竟是卧底n年的人，有点门徒吴彦祖加强版，但是比吴彦祖那个角色更能深挖。这么多年的双面生活，他还分得清黑与白吗？所以我更觉得他是个灰色人物。夹杂着亲情，义气和正义。极限拉扯的清道夫/缉du jc/15年的兄弟，人物设置和层次上是复杂的，看完我心里表示<刘德华你好“爱”林家栋，这个角色真好>

刘德华，绝对的黑色人物，一沉到底，坏，但是没想到这么坏！你以为他会因为女儿，朋友而心软，但是没有，你以为剧情中会介绍解释他为什么坏，为什么贩du，但是没有，就是一个纯粹的只在乎丁点亲情友情爱情的大反派，一步一步的坏，坏的有层次没底线。的确，一个搞直播贩du的人干嘛还要为了他去辩解洗白呢？就算是刘德华也不行！反派没有强行降智，该sha sha，该狠就狠。（ps：真的好帅！！！），旁边的一个观影的看完说 林阵安全家s，s得好。。。。（pps：后期几个镜头好像表明了他也吸du了！！）

刘雅瑟，好像是所谓的啥都不知道的白白的人物，但是里面一些镜头和背后故事表明，她知道她的丈夫在贩du，但是她不在乎，除了爱人都是外人，虽然里面怀孕了，但是并没有给人一种柔弱的感觉，我非常想知道他们两个当时相遇的情景，人物小传能写很多。

卧底小哥和反派这边的黑客小哥都好帅，也是一看就能挖出很多故事的人物。

整体的故事结构的完整性是很ok的，但是想看那种从头打到尾的观众可能有些失望吧，这个电影还是以文戏为主，打戏，枪战都只是穿插的小菜。所以我看到有人把这个和拆弹2相比问怎么样，我说觉得两个没有什么可比性，感觉是两种完全不同的方向的港片。影片也没有把直播贩du当做一个单纯的噱头，还是好好讲了一下的，也篇幅带了一些jc和反派黑客与骇客之间网络中的你来我往。

提前参加了北京首映礼，感觉剧组团队很团结，一个团结的团队成品肯定也差不了！刘德华、林家栋影帝级飙戏看得很过瘾啦，情节紧凑、故事新颖、港片情怀，彭于晏演技也有明显提高，在电影中的一段打戏十分刺激，感觉就是真打，可以晋升动作演员了！影片中也有帅气新人演员能给人留下印象，华哥这是在培养新人了吧，值得期待！

先说说现在这个畸形的市场营销——“收钱水文”俨然已经是当今电影市场营销的必走流程，每部电影都不得不如是操作，但这种营销模式已经走进了当年纸媒末日时代相同的顽疾中，那就是“没有人关心内容是什么”——和当年我认识的给报社写球评的根本不看比赛，只了解一下比分就敢下笔一样，现在根本不看电影，收集几个关键词就敢写点评。当然，为了流量，还需要知道站队的方向：夸还是骂？收钱夸甚至不如收钱骂来的流量多； 看完电影，我确认了首映前出现的那些文章作者没有一个是看过电影的，就像我这场是某音专场，我身边的姑娘全程在黑暗中高亮着屏幕（甚至没用深色模式）刷手机！一次都没抬过头！——可想而知映后见面会的提问也全部言之无物，那些发言的所谓网红博主根本只是为了再带上刘德华这条万年高流量的tag再拍条视频而已； 所以如果你看到某篇影评里出现了诸如“无间道”“东莞仔”“风暴”等字样，那么就不要浪费时间读下去了！因为潜行，与之前那些所有的港片，除了演员相同，其他完全不同，没有任何可比性——当然，你说电影已经发明了百多年，千百年来人类想表达的情感类型写成电影手册大概也不过就那么薄薄一本目录而已，表现手法的和主题的相似性一定会有，如果这就是所谓“俗套”，那只能说人就是俗套本身。

下面说电影——

首先，定个基调：不和别人比，仅就刘德华自己的电影（港片部分），我认为潜行完美超越拆弹2，邱导的电影总会有些情节让我产生倦怠感和“呃，就这样吗”的惋惜感，但这部电影里几乎没有； 然后，这是一部带有非常明显“刘德华”风格和标记的电影——你可能不知道那是什么，早在三十多年前的天幕时期，小刘同学就在自己的电影中显现了和当时的港片有着鲜明风格界限的独特气质，你能强烈且清晰的感受到他在一部电影里的参与度的多少。如果说个人风格和特质这种太意识形态的东西很难捕捉，摄影的表现手法则更明显，他的电影永远有一种干净的，留白的，有强烈光影感的，唯美气质；（早年天幕的电影，做空镜的截图都是享受） 此片时长不到两小时（大概差十分钟左右）。港片对时长一直很苛刻，但不得不说作为情节紧凑快节奏的商业片要确保观众不走神、不会产生疲惫感、甚至快到让人有轻微的“没跟上”的感觉，这都是经受过数十年市场洗礼，商业和艺术之间的权衡下总结出来的； 但于此同时，尽管商业片必须有镜头节奏速度的考量，但他经常会在电影里刻意的慢下来——这每每让我想起安东尼奥尼说的：走得太快，灵魂跟不上了，所以停下来等一等。 所以，从另个角度来讲，可能让有些只想看港式打打杀杀伪大片的观众群体小失望吧，这部电影真没那么“劲爆”，他甚至有些让我措不及防的安静和沉寂感。 二十多年前，刘德华因为“偶像的社会责任感”拒绝再演古惑仔类型题材；直到今天，他仍会再三的表达“我演坏人一定要受到惩罚”的观念（虽然演好人也并没能阻挡他的角色在电影里的过度“死亡”），但他从没放弃过演一次宇宙终极恶人的念头——那个在他内心的丛林深处的异世界里住着的小精灵，他花了太多年等待机会释放出来——而且，在过往那些年里，他不止一次的在其他访谈里谈及对“坏人”的解读，我们会记得他说过的这些关键词：天生恶人是有的，不一定要强行设定成长痛的变坏理由，“不好看”；最想演的是外表人畜无害的“斯文败类”型恶人（救命他一定是偷窥了我和朋友们的谈话） 所以，在他终于可以拥有更大的话语权和自由度的时候——他说：喜欢我的观众都长大了，可以理性的看待我的角色了——他选的（也许这个剧本他早很多年就写好了）第一个角色，就是演一个毒枭（对，他也曾提到过Scarface） 帆儿导说出了我想说的话：演反派对于刘德华的演技来说根本不是挑战，他太游刃有余了！——所以，也许更多的是某种意义上的“圆梦”吧。 所以他很开心地说林阵安是个彻底的坏人：他知法犯法草菅人命冷酷无情而且死不悔改——因为这部电影，近期常常被人提及和比较到另一个刘德华饰演的经典角色昆哥，仅就这点来说林的确坏过昆哥，有时候我甚至觉得昆哥的三观底层是个谨慎的甚至有少许宿命感的生意人而已；而在潜行里，林阵安的气场更强大，有更强烈的力量感，以及结局也不是简单的惩恶扬善，而更多的体现了一种“毁灭感”。 但即便如此，对不起，我依然觉得林并不是暗黑到底的铁板一块。 佛法中，人只要存有一丝善念，就是能放下屠刀立地成佛的可挽救者。林阵安一直戴着的那条黑色项链，是108颗的佛珠——他心里是有畏惧的。 所以当他听到“报应”两个字，会从保持了半部戏的冰冷阴森的常态突然陷入无能狂怒。 ——说到这儿，任达华演的警察一度让我以为是内奸，不是演得太好而是演员情绪表达的不准确所致；反而小彭同学很好，符合年龄的热血英武和正义感，而且并不因为必须要表现正能量而使角色薄弱。

——回到林阵安，所以，并不是对刘德华的四十年滤镜让我觉得林的人性里有白的成分，而是人性本身就是恶魔和天使的双重世界。至于刘德华对这个人物的尺度分寸感的拿捏，见上面帆儿导说的话就足够了！（另外，我再说一遍，时到今日一群还靠着他赚流量恰饭吃的闲杂人等还在拾人牙慧的讨论刘德华的演技这本身就是件非常荒谬的事了！ 电影过程里，有时我会恍惚觉得林家栋是第一男主，因为刘德华再一次无私的把自己电影里最复杂最容易出彩的角色给了他。修这个人物的确像洋葱一样每剥一层都会有新的刺激感，他的每一层游离和反复都很精彩，善恶轮回本就是人类的多面性，所以家栋说他的角色是“灰色”的很恰当。 如果说到稍弱的环节，我觉得是大嫂这个角色吧，为了时长应该是牺牲了一些支线铺垫，所以人物稍显单薄，但其中躲在巷子里抽烟、被修狗带着产检发现改期立刻去律师楼、以及挺着大肚子还不愿嫁这些细节都能透露出一种不安定因素：这个女人有故事（但我仍觉得最好的大佬的女人是江湖里就哥的小倩，稳准狠）——当然，时下的某种舆论风潮，甚至认为电影无论什么题材只要未着力刻画女性角色以及表现男性对女性的保护和情感就都是一种陈旧的“轻女”价值观，那我无话可说。 另外，虽然这看起来是部标准的警匪商业类型片，大主题还是传统的“邪不压正”，但其实更令人动容的是电影里的副线：友情——说的俗一点，港片永恒的主题：兄弟情。——就像大多数人觉得肖申克的主题是希望，但其实他的主题是也“友情”一样，电影里刘德华和林家栋的对手戏是华彩之一，“朋友不是法官，不需要替我分黑白”，电影也不是法制进行时，少一点主义，多一点人性的光泽吧。 最后，一个非常重要的小细节：林阵安的针管，我认为应该是妻女离开之后才出现的，所以这也是他无法再保持绝对冷静的原因之一。 其余的，国粤语有些台词是不一样的，但好就好在全都是刘德华原声。以及结尾的主题曲我觉得是今年港片歌曲最佳！尤其粤语歌词写得极好。

总之，《潜行》给了我足够的诚意和感动。2023的年尾，和年初一样，喜悦满满，并依旧对刘德华充满期待。

十年前，刘德华说过：电影已经成为我生命中不可或缺的一部分。十年后的今天，他仍这样说：让我的电影生命变成我的生活！这里，我想引用钗姐前几天的一段话，送给刘德华，和潜行——

特别感谢至今仍有人在坚持写高品质的书、做高品质的的音乐、拍高品质的电影，在这贩卖恶俗、仇恨和发疯就能挣大钱的时代，高品质的作品如同一发闪亮的信号枪，在一片漆黑里，令观众抬头看见清晰的指引：不，我们绝不下沉，我们才是正常人！

12月23日的上海影城，《潜行》首映礼之后，刘德华与导演关智耀，主演林家栋、彭于晏、刘雅瑟正要离场，千人大厅里此起彼伏的呼唤声，全是“刘德华”。一个中年男人冲到前排，踩上影院簇新的绒面椅，近乎破音：“华哥！华哥！看这里！华哥！我爱你！”

上一次能让中年男人这么激动的，还是重新唱起《爱你》的王心凌。

这次，是他时隔十六年再一次出演毒枭——但又不是那么典型的反派。至少，电影的前半段，他对“老板”尽心尽力，对警察客客气气，对太太温柔周到，对兄弟能帮就帮；哪怕到了最后，一切伪装都被撕下，所有人都被逼到死角，你以为他要痛下狠手了，他还是做了一个让所有人都意想不到的决定，给了电影，更给了“林阵安”这个特别的反派角色一个独特但又合理的结局。

这个角色是复杂的。他爱太太和刚出世的孩子，彭于晏饰演的缉毒警察想用父女亲情唤他回头，早日认罪伏法，他盯着孩子的影像，眼含泪光，满目不忍。就在所有人都以为他终于认识到自己的所作所为造成了什么后果时，他抬头一笑，说：“够证据就告我啊。”

刘德华仅仅用了一个眼神，就完美表现了林阵安被卷入欲望旋涡之后的面目全非。

他的明面身份是律师，再清楚不过，知晓警察根本没拿够证据。这个瞬间把人性体现得淋漓尽致，更是把林德华的演技体现得淋漓尽致。出道几十年，演了两百多个角色，他还是能给人惊喜。不枉粉丝爱他，不是粉丝的普通观众也敬重他。

作为一部犯罪动作题材，电影揭露网络贩毒的老底，是新鲜的。暑假一部《孤注一掷》让我们看到了电信诈骗、网络赌博成瘾的危害，现在《潜行》为我们补上了直播贩毒的一课。坏人会进步，普通人要保护好自己，也需要不断学习。

从这一点上说，刘德华愿意关注这个题材，愿意筹措资金投拍，愿意找来这么好的创作团队，足以证明他是个有社会责任感的人。

制作班底有多雄厚呢？导演关智耀，曾凭借《追龙》获得香港金像奖最佳摄影奖，2023年和王晶共同执导《唐人街风云》；主演林家栋，曾凭借《树大招风》获香港金像奖最佳男主角；主演彭于晏，多次获得金马奖、金像奖提名；主演任达华，因《岁月神偷》获香港金像奖最佳男主角；主演刘雅瑟，凭借《智齿》新晋香港金像奖最佳女主角。内地观众对她最深的印象也许还停留在《致我们终将逝去的青春》里的假小子朱小北，但如今《潜行》归来，她已是“大哥身边的女人”。在电影里，她也有一段心碎的回忆，却依然挂着最温婉的笑容，干着“最高危的职业”，做着最果断的决定。电影里的第一个泪点，就是她。

整部电影是扎扎实实的，剧情完整，每个人物都有自己的经历和难言之隐，也有自己的决心、欲望或志气。每个人都做出了自己的选择，并执行到底。电影的英文名叫IDid ItMyWay,太贴切了。人人都可以我行我素，屈服于欲望的，毁灭自身；投身于理想的，迈向光明。

起先，对于电影《潜行》最大的期待，莫过于刘德华饰演的大反派林阵安的角色，会很好奇这位带着正义与温暖“滤镜”的标志性人物，会如何诠释“坏人”、打破大家对于角色反转的固有印象。

看完首映后，同理心这杆天平，多少还是倾斜到了林阵安一侧。刘德华饰演的反派，即便是歇斯底里、痛心疾首之时，依旧是有一分克制的。并不是忘了他所恶之处的疯狂，而是看到了人性最极端的两种摇摆与撕扯。

有谁是天生的恶人吗？也许我们任何人都没有资格去给出最公正的评断。

对于林阵安而言，他几乎把所有的温柔与耐心都留给了爱人Vivian。面对她时，林阵安是可以抛开全世界的，同时，为了她，也可以与整个世界为敌。林子祥那首歌《难为正邪定分界》响起的时候，是影片中几次带林阵安抵达心之深处温柔乡的时刻，也许那一刻，他回归到了人性本身的至善一面，他是平静且温和的。

但，爱，可以为他治愈一切吗？影片中并没有呈现出用爱的力量去劝解他规训的过程，而是让爱变成了最大的驱动力，把他推向了恶的深渊。我们在成年的过程中，从本性里慢慢地学会了去爱人，但怎么好好运用爱的能力，可能也是我们一生都在研习的一个重要课题。

大家作为观者与旁观者，免不了会去设想，如果重新给林阵安选择的机会，他的命运会走向一种全然不同的设定吗？就像结尾处留下的那些其乐融融、温情满地的画面一般，他会在亲密爱人的陪伴下，在好友的陪同下，看着女儿长大，被爱与温暖包围着。林阵安在影片中的几次笑，其实很触动人心。其中一次是他开车载着Vivian制造了求婚惊喜后，看到新闻里爆出了“BOSS”被捕的报道。

爱或许是他回头的原因，但爱的力量强大到把他推向了另一个深渊。在这正负两极之间，林阵安深知自己没有了回头路。他需要Vivian与女儿的爱，当他失去一切时，他选择站到了天平的另一端，任整个世界倾斜与颠倒。

同样的，如果把重新选择的机会，给到修浩（由林家栋饰演），这位与林阵安为伍多年的卧底，会怎么选择呢？多年的卧底经历，常常让他模糊了自己的身份影像。“我是谁”一定是他在暗夜孤身之时常问自己的问题。

修浩试过回归人性本身的一面，试过用所谓的懦弱一面去开启一场“逃离”，这一切是因为爱的力量，对家人的爱强大到让他对死亡生畏，让他肩负起了更多的责任。但面对同僚奋不顾身的坚守，“使命感”一次又一次的撞击在他的心口。大爱无边，他的天平也在浩荡的大爱之中摇摆起来。亲人之爱，友情之爱，同僚之爱，正义之爱……十几年里，他一定摇摆过无数次了。可以重新选择吗？就算可以的话，他又能怎么选择呢？

影片的最后，明知有个场面似乎早已在等着我们，却依旧戳中了泪点。“我想回家”，是林阵安对修浩说的最后一句话，林阵安深知自己无处可逃，最后一刻，他从未如此的需要爱，需要那已经消逝且永不灭的爱。当车坠入山下，直冲到家的方向时，“落下”的一刻，他的爱，圆满了。最后一眼看到的是照片里笑容灿烂的Vivian，与一侧陪伴的女儿。

彭于晏饰演的警察方兴，可以说是整部影片中最坚定、最直给的角色存在。使命感是他坚持这份事业的起点与终点，而彭于晏也把最大的热忱给予了自己的职业身份。他是所有剧情里都需要的一种存在，站在天平的一端，坚定不移。如果重新选择，他还会让丧命的下属（阿南）去当卧底吗？答案显然是肯定的。毕竟想得到的结果是站在天平的那一端，必须往前走才能抵达。

社交媒体上总在逗乐的一句话是，“成年人从来不做选择”。但现实是残酷的，成年人的每一天都是在做选择中度过与成长。舍与得，是无法平行的，其中内心的无数次撕扯，是每个人都需要面对的自洽课题。大到人生命运，小到日常琐事。每个人心里都有一杆天平，我们一路摇摇摆摆，跌跌撞撞，反反复复，走出了生命的无常，也路过了生活的百态。